想象一下，你站在庐山五老峰的云雾里，手里端着相机，突然一阵风把雾气吹开，青天削出的金芙蓉就这么撞进镜头——这画面李白早在1200年前就用诗句给你打过草稿了：“庐山东南五老峰，青天削出金芙蓉”。跟着古人游江西，最妙的就是这种穿越时空的默契，他们用文字当取景框，我们按快门时连构图参数都省了。
春：山寺桃花的延时摄影
四月的城市公园早谢了海棠，可白居易偏在《大林寺桃花》里提醒你：“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”。这时候扛着相机上庐山，得用延时摄影的思维——山脚拍完残春，沿着盘山公路往上开，镜头里的桃枝就像被按下快进键，花苞噗噗地往外冒。记得学老白蹲点观察，他可是琢磨出“长恨春归无觅处，不知转入此中来”的镜头语言，这种垂直气候带的渐变，拍成组照比单张更有故事感。
夏天最适合玩水雾特效。李白那首《望庐山瀑布》根本是份摄影指南：“日照香炉生紫烟”教你用晨光+薄雾的滤镜组合，“飞流直下三千尺”直接标好了长焦镜头的焦距。现在聪明人都挑雨后第二个晴天去，前一天雨水给瀑布加流量，次日阳光在悬泉边折射出彩虹，无人机俯拍时记得把模式调成“银河落九天”的HDR效果。
秋：萧瑟里的电影感构图
王昌龄送别廉上人时写的“石溪流已乱，苔径人渐微”，简直是教科书级的秋日山林运镜。拍这类场景要善用对比——找条被红叶盖住的古道，让穿红衣的模特慢慢走远，镜头焦段拉到70mm以上，人物在画面里缩成一个小点，那种“道性深寂寞”的禅意就出来了。苏轼更绝，他看秋天庐山是“红蕖纷欲落，白鸟时来下”，这种色彩对冲构图法，现在ins上的网红摄影师还在模仿。
冬天得跟白居易学氛围营造。《南浦岁暮对酒送王十五归京》里“夜来云暗失庐山”七个字，把雪前压抑感写得像王家卫电影。实际拍摄时，等一场将下未下的雪，用低饱和模式拍枯枝切割雾霭的画面。要是遇到晴雪，就参考元稹的“寒空五老雪，斜月九江云”，用广角镜头把星月、雪峰和江湖反射的冷光全装进去。
怀古镜头里的时空折叠
陶渊明老家栗里源现在还能找到，苏轼说的“烟深栗里源”给了我们绝妙拍摄思路：选黄昏时分，让民宿炊烟、山间暮霭和溪水蒸气三重烟雾在镜头里叠化，后期调色时把青色调高，瞬间就有“犹思隐居胜”的穿越感。孙鲂那句“天应不许人全见，长把云藏一半来”，根本是若隐若现构图的鼻祖，拍山体时留30%被云雾吃掉，比全貌展示更有想象空间。
送别场景最适合拍动态。白居易在遗爱寺附近转悠时“恋恋不能去”，这种情绪转化成摄影语言，可以是旋转镜头下的香炉峰慢门虚影，或是抓拍渡口芦苇丛突然惊起的白鹭。现代摄影师甚至能玩得更高级——用无人机跟拍盘山公路上的汽车，车窗倒影里快速后退的庐山群峰，不就是当代版的“聚散穷通总是闲”？
现在你懂为什么说江西是诗人的取景框了。他们当年站在三叠泉边摇头晃脑吟诗时，哪知道给后人留了多少条#摄影暗号。下回再举起相机，不妨先翻翻这些活了一千多年的“取景指南”，连滤镜参数都透着文化底气。
