大家好，厉叔这篇文章主要阐述了中国人到底该不该过洋节。

每年万圣节的夜晚，上海从淮海路到巨鹿路就彻底变了模样，人群把路面挤成了一条会流动的光带，玻璃橱窗上挂着南瓜灯和骷髅面具，转角又遇到了孙悟空、哪吒。

每到这个时候就有喊这是“崇洋媚外”，可是眼前的景象更像是一场把节日当成公共舞台的城市实验，演员是路人、道具是情绪、城市负责搭台。

节日一直都是社会仪式，传统节日承载的是情感寄托，新节日则是承载在情绪和消费，就好比春节的核心是团圆、中秋是思念、端午是纪念，而情人节、万圣节、圣诞节的核心则是消费、娱乐情绪还有拍照发朋友圈。

2024年的情人节，抖音电商直播曝光拉倒20亿，搜索页面满是情人节，饿了么当天鲜花的预定量直线上升了五倍，商家把节日当作节点，大肆引导人们消费。

洋节并不是近几年才打开中国市场，外资品牌早在二十多年前就已经进入了中国市场，打开了消费，星巴克用圣诞限定杯制造收藏感觉，可口可乐让圣诞老人讲故事，苹果把“送礼季”做成仪式化场景，而国产品牌则是用一整年的日历切割成无数消费节点，双十一、双十二、618、520轮番上阵，打开大众的消费。

相比于洋节，传统节日更稳健、讲究分寸，不容易彻底娱乐化，就好比万圣节天生就适合走在街上，而七月十五更适合安安静静的待在家里。

可真的到了万圣节夜晚的街口，你会发现年轻人把洋节改了味道，孙悟空和吸血鬼肩并肩，白骨精和德古拉同框，甄嬛挎着纸袋路过炸鸡店。

这些种种并不是所谓的朝“洋”附身，更像是一次翻译，借助一个形式，换成本土的梗，人后再扔回互联网发泄自己的情绪，在其他国家也有相同的情况，日本把圣诞节定格为KFC全家桶，韩国把万圣节演绎成情侣街头装扮，当下的中国更是把它变成了全民吐槽大会。

节日的经济已经转变成了城市的缩影，元旦是最具有争议的节日，但是每年都在抬高消费，2024年的元旦假期，国内出游人次达到1.35亿，旅游收入797.3亿元，两项指标都把同比增幅推到了三位数。

如今，一个地方能不能玩渐渐成了软实力的刻度尺，街区布景、灯光线路、警务组织、媒体传播等等都被纳入了城市品牌里，当魔都万圣节冲上热搜时，线下并不只有装扮的人群，还有着一整套城市的运营。

一套几十块的cos服配一张干净的照片，换来的是“在场感”和点赞，这就是情绪经济的显现，消费结构往精神端漂移，情绪价值就成了最好的商品，商家点亮场景，平台抬升流量，城市提供秩序，个人贡献内容，就是节日经济的标准工况。

所以这并不是崇洋媚外也不是所谓的文化入侵，而是一场文化互换，伦敦的唐人街仍在舞龙舞狮，纽约把春节写进公共日历，东京也能看到中秋灯会，所以中国的街头出现一个扛金箍棒的“圣诞玩家”，并没有什么需要解释的地方，文化全球化进入接口时代，节日的背后也都是经济的教导。

我们在玩的同时也不能疯玩，而是要看到边界，韩国梨泰院踩踏事件的报道把数字定格在了159，像把利剑一样悬在每次狂欢的上方，而上海在同档期直接把警力推上街头，交警在人流里持续疏导，执勤这反复表明自己的身份，氛围可以松弛，但是系统必须紧绷，只有城市可以维持“疯而不乱”的底线，才能托住大规模的情绪释放。

产业的表达更直白，营销策划把“节点”做成流水线：主题、物料、转化、数据回收，品牌叙事挂在首页，早期是外资在中国试招，如今是本土在组建“节日宇宙”，供应链、直播间、线下活动同步联动，合力给市场一个可下单的理由而消费者不再只是背景板，把节日当作生产资料，自己产内容，自己造梗，自己改节目单。

“崇洋”的错位因此露底。被追逐的不是“洋”本身，而是“好玩、新鲜、可分享”。同款吸血鬼斗篷铺满街面，注意力稀缺又把人群推向更有辨识度的本土角色；时间线刷满“圣诞树下合影”，也有人把糖葫芦插进花环换来更多点赞。互联网的评价体系只认差异化，不管起点来自万圣节还是中秋，结论只看能不能卷出新意。

文化的底色也更清楚，社会越有自信，越能在同一张桌面上与他者共处而不失形。把“洋节”当作可编辑模板，既不需要跪拜，也无需拒斥。街区里的并置，平台上的兼容，线下的秩序，线上的表达，组合起来就是底气。

这种中国式改造已经反复上演，圣诞树边晃动的红灯笼，新年夜的外语倒计时贴在“福”字旁边，情人节被520分流又与七夕彼此借势。电商给“示爱”定价，餐饮给“氛围”定价，酒店给“仪式感”定价。无效节点会被市场淘汰，用户总会用脚投票。能留下来的动作，一般能兼顾地方感，也能打通社交货币的生成机制。

接头的狂欢并没有影响传统的庄重，平台的流量也没有代替真实的情感，形式在改变、接口在扩充，链接的方式也越来越多样，一个文明的体谅不是靠拒绝多少外来文化而证明的，而是靠能够吸收多少、改变多少、输出多少来证明的。

厉叔认为，外国的节日是情绪的释放，中国的传统节日是情感的寄托，双方并不冲突，只要把握好边界，那就不算是入侵，对此你们认为呢？