自2011年开园至今，东郊记忆在成都传媒集团的打造运营之下，已完成从“工业文明遗址”到“国际时尚产业园”的跨越式蝶变。

近日，随着《何以东郊：东郊记忆·成都国际时尚产业园蝶变档案》的完成，东郊记忆从此存留了一份专属于它的宝贵记忆。今天，让我们跟随书中的内容，去了解东郊记忆的那些故事。

业态革命：年轻流量背后的运营心法

“引入首店品牌和流量主力店，以国潮文化内核和青年生活时尚为牵引，不断提供稀缺性和新鲜感的文旅消费体验，是东郊记忆的流量密码。”

东郊记忆园区里，有一面红砖墙。墙上的“成都”两个字宽6.5米，高4.153米。

砖墙所在的建筑并非新造，字却在2023年才喷绘出街。当年5月18日，这一面又新又旧的“成都墙”正式开放，两天后即成为社交媒体上的爆款，每天来打卡拍照的游客日夜不绝。

文字有一种天然的魔力。简简单单的“成都”两个字上墙后，这面墙就成了游客的舞台，在墙下拍照打卡成了来东郊记忆必不可少的仪式之一。

2023年5月18日，“成都墙”正式开放，随即成为成都最热门打卡地标之一，排队人群寒暑不倦。

海浪、繁花、夏夜、酒精与巴赫

东郊记忆南大门附近的三根巨型烟囱，是如今成都三环内仅存的工业烟囱，也是东郊记忆前身的印记，与水塔、管廊架等工业元素共同形成园区最具特色的工业风景线。

18岁开始参与红光厂筹备建设的杨春燕，用一生见证了东郊成为中国工业版图上的明珠，如今又见证了东郊记忆成为成都市的地标性IP。如今85岁的他每周都会去园区闲逛，“一辈子的记忆都在里面了”。

“东郊”代表曾为成都工业重镇的东郊，“记忆”则是几代人风华正茂的青春。20世纪八九十年代的东郊，浓缩着当时成都最为丰富的商业业态：看电影、跳交谊舞、吃麻辣烫甚至玩摇滚。如今时过境迁，东郊仍然五光十色，令人目眩神迷。

以遗迹重生为理念，在电子管厂炉窑结构基础上打造出来的“炉剧场”，作为以往烧制玻璃元件的车间，如今上演着悲欢离合人生百态。剧场的出入口设计沿用炉窑拱门，红色象征不灭的火焰：昔日的显像管玻壳，在火焰下凝固成形；今日的观众脸庞，则被川剧《盖碗梨园》演员口中喷涌的火焰照亮。

中央大道边原红光厂的一号厂房，现在是一间美术馆的所在地。始建于1960年的厂房，曾是亚洲最大的显像管生产车间，中国第一支黑白显像管、投影显像管和彩色显像管都诞生于此。2023年，韩国数字设计公司d'strict（帝视特）在中国内地的首家全沉浸式美术馆在此开业，早于迪拜馆和拉斯维加斯馆。

浪美术馆带来的沉浸视觉体验。

这间“浪美术馆”（ARTE MUSEUM）不同于传统美术馆，5000平方米的展厅内是多媒体数字艺术。在巨大镜面的反射下，空间被拓展至极限。人在“瀑布”前能感到湿润、在“四季”前能看到森林、在“海浪”前能听到潮涌、在“繁花”前能嗅到芬芳。127件法国奥赛博物馆的杰作，更令人置身于马奈与德加的印象派世界。浪美术馆仍然专注于视觉，但又不仅限于视觉——它令人全身心地沉浸其中。

沉浸，是如今东郊记忆最核心的关键词之一。南大门侧的蜀宴赋，作为国内首个汉服主题餐饮空间，带来的是穿越历史的体验。在古意盎然的席间就座，灯影摇曳下鼓乐铮鸣中，身着汉代服饰的仕女翩然起舞。恍惚间，似乎司马相如的华丽辞赋刚刚一挥而就，张骞拂拭掉满身的西域戈壁风尘，霍去病封狼居胥的捷报万众同庆，大宛汗血宝马的嘶鸣已到长安城外。至于入口的“文君牛炙”，烹饪方式是汉代画像石上的“燔炙”，但烹饪的过程中又加入了黑松露和迷迭香……蜀宴赋的沉浸，既有古今，也是中外。

即便阳春白雪的音乐，在东郊记忆也未必曲高和寡。圆周率室内乐团的乐手只有10名左右，专注于西方巴洛克音乐，其聚焦的巴赫、亨德尔、维瓦尔第作品，相比之后的莫扎特、贝多芬远为小众，在中央大道现场演出时，乐团主理人崔珣对听众的接受度并没有太高期望。然而真有众多闻声而来的游客止步静听，就这样从头到尾站着听完半小时的演奏。还有一位特别钟情巴赫的中年男士，曾牵着一大一小两只狗前来聆乐，两只狗狗也悄无声息地安静听完全程。看来能沉浸其中的，未必只有人。

沉浸更可以严格遵照纯粹的字面义。跳海酒吧，源自北京后海的跳海，是其在国内室内运营的空间最大的一家，而空间意味着多种可能。从二楼到一楼，可以走中规中矩的旋转楼梯，也可以从滑梯一秒而下。

到了夏夜，二楼天台的下沉泳池更令跳海名副其实。法国作家加缪在随笔《夏天集》中写道：“在隆冬，我终于知道了我身上有一个不可战胜的夏天。”跳海和译林出版社推出的联名酒，也就叫“不可战胜的夏天”。在酒精的怂恿下，在燥热的夏夜里，你可以什么也不想地一头扎进泳池。

从东山序曲到七号楼的交响

东郊起初破茧的一刻，可谓万众瞩目。2011年9月29日，那英、许巍和张靓颖在开园晚会上引吭高歌，中央大道上的7-11便利店创造了单店单日的全球销售纪录，而当时店里还没有咖啡出售。

但从破茧到成蝶，却并非一帆风顺。出于种种原因，园区的人气一直不温不火。从开园起就在东郊的木壳酒吧主理人余先生回忆：“白天只有附近的老年人进来遛娃，晚上差不多就靠着几间酒吧聚聚人气。常客只有5公里内的住户。”

从破茧到蝶变，东郊度过了长达十年的光阴。2023年1月，东山RE°EST的启动宣布：关于东郊的记忆，此刻开始刷新。

东山不是山，是龙泉山余脉延伸至平原的缓坡。1953年以前，成都东郊这一片16.8平方千米的土地即以“东山”为名。经历过激情似火的建设年代后，东山成了东郊记忆东南角一片从未对外开放的领域，沉寂十年。在东郊记忆进入第二个十年发展的时刻，东山又成了东郊蝶变的序曲。

2023年3月，东山滑板公园开放，大群Hip-hop粉丝如潮而至。4月，“帝视特”（后升级为浪美术馆）正式开馆，连同《国家地理》经典影像大展一起引发全城关注。5月，西大门侧的7号创意集盒闪亮登场，众多小微工作室和咖啡酒吧入驻其中。7月，蜀宴赋正式开业亮相，人均消费超500元也一座难求。8月，意大利时尚品牌Brandy Melville在东山开设西南首店，开业当日到店客流4万余人，首日销售额200多万元……

时间似乎被按下了快进键，人群仿佛一夜之间就将原本空空荡荡的东郊记忆填满。繁星戏剧村的负责人茂恬2019年来园区，停车雷打不动固定负一楼，但2023年开始基本只能停负二楼，一到周末要是不提前上班来早点停车，就只能停到附近小区的路上去。

年轻人、打卡和社交媒体，首店经济、秀场经济和夜间经济，令东郊记忆焕然一新，几乎再也令人想不起原来的模样。跟传统商业不同，在东山，你卖什么产品等于你展示怎样的文化，你买什么产品等于你收获怎样的体验。关于这一点，SOARIN复古生态馆是最好的范例。

SOARIN的门前有一个破败的船头，极其引人注目。SOARIN主理人赵裁缝，与东郊记忆的渊源由来已久，他的毕业设计走秀正是在那时的东郊记忆上演。

2015年开始做复古生态馆的SOARIN，从线上电商到线下实体店，最终选择东郊记忆作为其复古生态馆概念的第一个试点。当时放眼成都，没有哪一个地段的复古调性，能浓烈过东郊：20世纪红砖房的空间氛围，与SOARIN的格调天然适配。

即便如此，店铺刚装修完成时，门前一片肆意蔓延的杂草，还是对赵裁缝的商业愿景构成了举目即见的挑战。“不亏就好”，这是他当时最大的诉求。

SOARIN店内的复古气息。

然而正式营业后，SOARIN就以复古的精致和霍格沃茨风刷爆社交媒体，门庭若市成了常态。跟一般服装店相比，SOARIN店内无论是偏英伦绅士、偏美式复古还是新中式复古，风格都相对小众。在领域垂直细分的今天，一般人很难想象：即便貌似小众的情怀下，也可能藏着怎样的洪荒之力。茂恬的一位朋友来到东郊记忆，发现SOARIN后如获至宝，“在线上买了他们家好几年的衣服，这里居然有实体店！”

喜欢复古的，也不仅仅是年轻人。一位满世界旅行的上海阿姨，来到SOARIN后很是喜爱，但又要乘坐航班去下一个城市。临走前上海阿姨说，还没有一个地方她会去两次。“但这里，我还会回来。没逛够，要慢慢待上两天。”

如今SOARIN不仅是一处服装店、一间咖啡馆，更是复古文化的交流平台、小众同好的社交空间以及由此衍生出的一种生活形态。开店的最终目的不是为了简单地卖衣服，而是跟同好者一起享受复古文化带来的乐趣。

东山崛起之后，紧接着是7号创意集盒的焕新。这里原来是红光厂的苏式办公楼，对称的建筑前是水泥停车场。焕新后办公楼成了众多小微工作室的集聚地，一楼化作咖啡店和酒吧，冰冷坚硬的停车场变身可以露营煮茶的柔软草坪。

ZeeDo(择作设计)位于二楼，主理人绍峰打开门，有时能听见摇滚乐队在另一间房子的排练声。楼下则是由设计展厅蜕变为“客厅音乐酒吧”的ZeeDe，源于他“日工夜酒”的理想，“有好的生活才有好的设计”。早上如果出太阳，东升的阳光会将窗外的树影投射到ZeeDo的办公室里，这是绍峰感觉最为舒适的一刻。

同样被阳光打动的，还有Peak Studio音乐工作室的主理人鸿川。在工作室入驻东郊记忆之前，他专门分时段对场地进行过考察。“中午12点，阳光可以照到窗台；下午4点，阳光会照到屋子的中间。我喜欢这样轻松惬意的工作氛围，我不需要阳光直射我，但这里有光就很好。”

年轻的主理人们选择东郊记忆，更多的年轻人涌入东郊记忆。ZeeDe的开业展览“给个交代”，不大的空间一个月内涌入了两万人，推着行李箱来观展的大有人在。合纵音乐的蕴媛，还记得2019年来到园区的时候，办公室所在的北街是东郊记忆最安静的地段之一，如今却与其他区域一样人声鼎沸。一对东北夫妇，第一次来园区后立刻回家去收拾打包，然后驱车千里回到东郊记忆开了一间比萨店。更有来自越南西贡的游客，下午3点过进园区，玩到凌晨1点过才回酒店。

ZeeDe是ZeeDo的策展空间与咖啡酒吧品牌，以此探索设计的多样化表达。

不同圈子、不同年龄、不同地域的人群，都能在东郊记忆找到停留的原因，以及下次再来的理由。大多数游客并非一来就找个地方坐下，然后刷上几小时的手机来消磨时间。东郊记忆的魅力，在于随时都可能有不期而遇的惊喜。在中央大道上闲逛，听见不远处有人唱歌，声线像莫文蔚。走近一看，真的是莫文蔚！就在十米开外唱新歌《豹变》，连眼线都清楚得一目了然。在园区，信以为真有时信即为真。

以音乐为主线，令文艺和展演聚力“创我时尚”，是罗邴文躬耕数年的奋斗目标。作为东方正火董事之一的他，无时无刻不在思考：如何通过音乐和展演空间的重构来激活东郊记忆的动力，如何以秀场经济构建涵盖秀场文化在内的全域生态。

种种构想最终一一落实：2100平方米的东区超现场大厅，可容纳3000人观看各种演出，汪峰和老狼都在这里制造过滔天的声浪。另外从古力娜扎、任贤齐、光良到蔡健雅，以个人身份在东郊记忆打卡的明星比比皆是。而且你或许在街边会发现直播的冯提莫，一推咖啡馆的门撞见主理人林俊杰，买杯奶茶邂逅店主萧敬腾……处处星光闪耀。

从“锈带”到“秀带”，东郊记忆似乎在一年之间就破茧成蝶。这一路蜕变的轨迹，唯有局中人才了解。

怎会有轻而易举的蝶变

罗邴文的办公室，在东方正火的楼上，楼下就是成都墙。有一天他在电梯里，听见两位保洁大姐吐槽：“那两个字好普通哦，搞不懂为啥天天那么多人。”

罗邴文抑制不住地开心。字的喷绘成本不过几百上千，带来的效益却千倍万倍，而创意更堪称经典——成都墙诞生之后，全国范围内的模仿范例数不胜数，以至成都市上主要领导一度站在这面墙前感慨：“这两个字，一字千金。”

成功人人可见，成功背后的艰难却如人饮水冷暖自知。这面墙原来有广告，焕新之际一度也准备照旧规划为广告，但运营方认为还可以有更好的选择：园区应该是张弛有度的，是有喧嚣也有静谧的，是有疏能走马也有密不透风的节奏感的——于是决定不做广告，做一面更带感的潮流文化展示墙。

展示墙一开始考虑的甚至也不是文字，而是涂鸦。事实上东郊记忆从2011年开园起就曾有涂鸦元素，还曾专门到重庆某处知名的涂鸦墙去现场考察过，但最终还是放弃了：与其要艺术的杂乱，宁可要端然的美感——这才确定涂字。眼前两个选择：一是“东郊记忆”，二是“成都”。涂“东郊记忆”四平八稳，涂“成都”就有“这儿是否能代表成都”的顾虑。

关键时刻，市上领导一言而决：“东郊既是一个城市的展示窗口，又是一代人的时代记忆。”

展示窗口和时代记忆，一如以往成都火车北站候车大厅上面的“成都”，几十年来无数人都曾在那两个大字下拍照，留下曾经来过成都的证明。基调一定，制作起来顺利无碍：清理墙面、设计字体、投影造型、喷绘涂料……大功告成。

这面墙焕新的三年前，东方正火的董事长马建强在踏进因久违而陌生的东郊记忆时，感受到的是兴奋：天地广阔，大有可为。2021年7月，东方正火正式成为园区运营商，开始绞尽脑汁思考下面这些问题：如何给Z世代的年轻人至少一个到这里来的理由？如何让Z世代的年轻人在这里长期停下来？如何最大限度地避免类似商业区最常见的同质化？如何在找准了定位之后，去将它从纸上的油墨变为眼前的现实？

东郊记忆的崛起，从天时、地利到人和缺一不可。

2022年末，一切开始重回正轨，一度被抑制的消费意愿、社交需求和外出冲动都迎来久违的井喷，东郊记忆恰逢其时。更关键的，是长达一年半的埋头苦干：业态重构、场景设计、外观打造、设施升级……最难的或许还是努力却看不见未来。如今回望，正是在看不清未来向何处去时，每晚持续至凌晨的头脑风暴、一心向前的奋斗，最终决定了未来向何处去。

东区音乐公园开园时，南大门外的杉板桥地块还是一片荒烟蔓草的场景，更名为东郊记忆的时候，成都的二环高架都还未开建。2019年，毗邻东郊记忆的万科天荟与龙湖滨江天街两大商业体相继开业，片区内的商业氛围优势互补。2020年，途经东郊记忆的地铁8号线开通，加上紧邻的成华大道也拓宽，抵达园区变得更便捷。

最关键的，还是人和。如何为商家赋能？如何集聚人气？如何变传统售卖为社群向心力？作为东方正火董事兼CEO的熊锐，天天都在思考这些问题。富士相机的一家加盟代理商要在东郊记忆开店，熊锐一看规划设计，提出质疑：“跟大街上遍地可见的小商超一样。如果跟一般的相机卖场没区别，为什么要开在东郊记忆这里？直接做线上售卖不是更节省成本？”

于是从店面结构、装帧设计、细节布置到社群营造，东方正火协助商户全部重新做了方案：除销售区之外，更有作品展览和交流区；店面主橱窗像极了相机的取景框，行人经过或驻足于窗前都是一片风景；店内有一面可投影照片的墙，影友可以坐在墙对面的台阶上欣赏……

这些设计最终有的实现了，比如店内耗资数万印制的一本巨幅影集，照片来自普通的富士用户；有的限于品牌商要求没能实现，比如取景框的主橱窗——但即便只实现了一部分，这家店在开业后也很快成为成都最具人气的富士相机卖场，配货时常不足的情况下，周销售额仍超百万。除了高频次举办线下活动，租用临近的黑胶音乐厅满足空间需要之外，光是店内一面墙的摄影画册，就在成都相机卖场里无出其右。

东方正火的赋能，让这家相机店以加盟店的身份，成为如今国内富士相机包括直营店在内的经营典范。它所代表的成功，是东方正火希望于园区发生的：商家彼此联动赋能，一家店带动起来的人气，令整个园区的商家都受益。

高颜值店面吸睛，线下活动持续引流，这家位于中央大道的店，在开业后很快成为成都最具人气的富士相机卖场。

齐心协力、优势互补、内耗趋零、可遇不可求的默契，这些几乎是每个成功运营团队的必备素质，东方正火也具备。引进韩国数字设计公司d'strict来东郊记忆开海外首店，绝非顺水推舟般轻而易举。韩方来尚未打磨的园区现场勘察，觉得整体环境氛围不适合，想要另外选址。

东方正火三个董事余炳、熊锐、罗邴文，将韩方代表带去了梵木创艺区，拍着胸脯打下包票：将来的东郊记忆，只会比你们现在看到的更具视觉美感——还是不放心？写进合同里！当时的办公条件实在有限，三个董事在办公室里以盒饭将就了一餐。东郊记忆三百多商家，只有一家入驻时三个董事意见存在分歧，而分歧持续也就十分钟。

d'strict也好，富士也罢，提高整个东郊记忆的上相指数，是东方正火焕新策略的重中之重。成都墙上字样的大小，正好是手机能框取的尺寸；车床旁边的涂鸦墙，精心设计，色彩纷呈；即便是店铺的一句宣传语——“再牛的肖邦也弹不出我的鲜香”，也可能让人驻足拍照。与昔日相比，今日的园区堪称一步一景，怎么拍都好看。除了络绎不绝的新人来此拍婚纱之外，即便是一面施工中的围挡，也可以漂亮到让游客以之为背景留影。

看似枯燥的数据，有时最能体现成就感：2023年、2024年，东郊记忆分别迎来超900万人次、1760万人次的客流量，其中45岁以下人群超过60%，时尚潮购消费贡献近六成。东郊记忆的人气有多旺？即便是在工作日，女卫生间有时也需排队等候。部分商铺的租金，跟成都顶级的商业地段已相差无几。

这些都是东方正火几年来的心血凝聚。当初在接下东郊记忆时，罗邴文和熊锐接到的要求是“你们必须把铺盖卷都搬到这里来啊”。于是罗邴文和熊锐在办公室里倒头就睡，睁眼醒来就下楼——每一场演出自己都要去观察，每一个秀场自己都要去确认，每一个商家自己都要去接待，每一个角落自己都要心存印象。

没有铺盖卷的“卷”字，就没有转眼即至的利好。东郊记忆每天既有高端政商到访、巨型广告揭幕、顶流明星亮相这样的大事，也有某个路灯不亮这样的小事。在不断应对各种大事小事的日复一日中，东郊记忆回报以脱胎换骨的新生态。泼天的富贵其实不罕见，能接住才罕见。

如今的东郊记忆，注定会成为明天东郊的新记忆。今天的记忆，与工业机床时代的记忆一起酝酿，最终成为成都城市魅力的源泉之一；而未来，科技化与国际化，已成为东郊记忆新的奋斗目标。

但其实用脚投票的游客们，暂时不会考虑这些。他们只是每天来到这座全年免费开放、没有围墙的AAAA级景区，去成都墙前排队合影。那是能唤起成都印象最有效、最简单、最直接也最深刻的方式，“拍过才算来过成都”。

当27平方米的“成都”与人同框的一刻，新的记忆就此诞生。

编辑 袁诗葭