当城市封面与当代艺术相逢，当传统新春的暖意碰撞国际先锋的表达，一场贯通东方意蕴与世界语境的文化盛宴正式登场。
艺术焕新年味，悦享多元体验
1月16日至3月3日，重庆来福士以“浮光山城·福往来福”为主题，重磅启幕2026艺术新春。以艺术点亮传统节庆，打造一场集艺术之美、互动之趣与文化之韵于一体的新春体验，为市民与游客呈现“新年的第一场艺术之旅”。
此次艺术新春，重庆来福士倾力打造了新春艺术驻留季和东方美学新春场景，还打造艺术文旅限定礼，并携手场内品牌带来多重趣味活动。1月24日及2月7日，于L2文化走廊平台免费派发超大灯笼造型棉花糖，让福气甜入心头；2月2日起，线上发放数字艺术微信红包，将传统文化融入指尖分享；1月7日-2月28日于L1嘉陵江中庭开展“The Green Party生财市场”；1月23日至2月8日于朝天门中庭开展“乐高新春主题快闪”，琳琅好物与玩趣惊喜，让新春欢聚更具温度与创意。
创作赋能空间，共筑艺术现场
新春艺术驻留季作为本次艺术新春的核心板块，标志着重庆来福士正式启动其“艺术持续发生场”的长期计划。突破常规商业与艺术合作模式，特邀Gabor（捷克斯洛伐克）、单晓明、廖小舟、STUDIOSOSLOW、马耳、Narture Arts Group，六组国内外艺术家及艺术团体共创参与。以重庆文脉为灵感，依托重庆来福士独有场域，驻留创作定制化、在地性公共艺术装置。利用艺术作品深度连接室内外空间，构筑一个根植重庆基因、面向世界对话的无界艺术现场。
此次艺术季，艺术家并非简单陈列作品，而是提前赴渝进行城市采风，深入理解重庆的地理脉络、人文历史与当代节奏，再结合重庆来福士场域特性进行为期数周的驻地创作，让作品根植于重庆基因。
位于1号门（山城花园喷泉处）的捷克斯洛伐克艺术家Gabor作品《悬浮的回响》，由作者亲自用丙烯马克笔和玻璃颜料在上面绘满鲜艳的像素化图案，夜幕降临后，每根柱子底座的LED 灯向上照亮小屋，使它们变成一盏盏悬浮的彩色灯笼。这座微型“空中吊脚楼村”将几乎消失的江岸生活记忆带回当今最现代的城市中心，在全球最高的橫向摩天楼之下，让过去与未来在同一道光里短暂交叠，轻轻悬浮。
位于山城花园叠泉的单晓明作品《水的流速》延续艺术家水系列的创作概念，作品展现重庆的“河流”、“水”以及在两江交汇之间的“流速”中的流动美感，并将流速视为水的本质表达。不同速度的水被符号化、结构化，转化为可被行走与感知的流动空间。
位于2号门（山城花园天井处）廖小舟作品《蓝骑士》以中世纪骑士与疲惫的蓝色摇摇马并置，呈现重庆在高速发展中的多重气质：传统与当代、力量与消耗、游戏与现实。赛马画面中的重庆远景呼应山城立体地形与速度感，蓝色象征江河与科技。置于来福士，这件雕塑以轻松而具象的方式展现城市的活力、节奏与现代景观。
位于L4朝天门次中庭吊顶STUDIOSOSLOW作品《kite project风筝系列》将重庆巫山县大溪文化中的花瓣纹融入创作之中，在地纹样兼具几何秩序与自然韵律结合作品风筝单元的重复与扩展，在空间中形成稳定而连续的秩序。光在聚合与间隙之间流动，使整体形态介于规整与变化之间，呈现出一种生长与蔓延的空间状态。
位于L3疯狂派对城店铺旁马耳作品《通的道》以抽象绘画的笔触语言，在重庆折叠的山地景观中构建一座行走装置。它不设定方向与终点，而是将空间的层叠与方向的未知性融入体验，邀请人们用自己的脚步，在穿过笔触的瞬间完成对空间的感知与释义。
位于L2文化走廊平台Narture Arts Group作品《银松纳福》以银松为景，灯火成山。灯笼随步而生，山路与拱桥引人入境，节气花神的纹样在光影中轻轻浮现。红色“福”字悬挂中庭，福随人行，在往来之间相遇、停留、生长。
当本土文脉与国际表达在此交融，当传统节庆与当代艺术在此对话，重庆来福士不仅编织着一幅根植重庆、面向世界的无界艺术图景，更让每一次驻足、每一次对话，都成为城市文化叙事的一部分。艺术在这里不是点缀，而是一种呼吸；空间不仅是容器，更是情感的共鸣场。
未来，重庆来福士将继续推动艺术与商业、与人、与城市的深度联结，成为艺术流淌的公共舞台，让重庆的故事，被世界看见。此刻重庆，世界在场。
