这两年，我常用一句话介绍自己：在广州的北京人。 广州是一座早已习惯“往来”的城市——人来人往，文化流动，你可以慢慢靠近，也可以随时离开。 而我，选择不断深入。 有一次，一位朋友来广州找我。她跟我说，她想去十三行博物馆看看，说想了解这座“千年商都”的贸易历史。我愣了一下，突然意识到，广州竟然已经有一千年的经商历史了。 后来再回头看，很多感受就对上了。广州之所以让人愿意停留，因为它早就习惯了与世界发生联系：航行、迁徙、交流，在这里不断发生，不同文化在往来中叠加、磨合，留下的是一种飞扬而包容的城市气质。 也正因为这样，当我穿过能看到广州塔的猎德村，走进 Aesop 伊索广州天汇广场店时，会觉得这家新店的装修非常适意。 这家店的空间设计，其实是从珠江沿岸的八角塔出发的。那些塔，过去是给来往船只指路用的。而八角形在中国文化里，本身就和圆满、秩序有关。 在店里，不同几何形态反复出现，人在店内走动时，会被这些结构关系自然带着往前走。 Aesop在广州其实已经有五家店了，每一家对「岭南」的回应方式都不一样。这一间天汇广场店，选择了大量极简的几何元素。 说实话，我是有点意外的。因为在我的认知里，极简的几何线条，并不是我们通常会用来理解岭南文化的语言。 但真正待在这个空间里，你会慢慢发现，这些几何，是温暖的，热带的几何。进门左侧的香氛衣柜，处在一个三角形结构中，在整体偏稳定的空间里制造出一点张力；桌面的圆角、家具的比例、不同结构之间的过渡，都很克制而温柔。 店里放着《正方形·圆形·三角形》灵感手册集，翻一翻，想一想，我理解中的这种几何，并不是在“表现”岭南。它更像是用一种抽象的方式，回应你在这座城市里长期看到、习惯了的秩序和节奏。 店铺的整体配色依旧很克制。接近纯白的墙面、黑色地面，加上木质材料作为缓冲，让空间保持了一贯的干净。入口处以岭南“青瓦”为灵感转化而来的地面材质，则像是一个过渡区，让人从城市的喧闹中慢慢抽离出来。 空间里散落着一些很美的细节。比如一盏把灯泡藏在蒲扇里的灯，光被柔软地“挡”了一下，落下来时是带了点浪漫的。再看其他家具和灯具，来自不同年代，没有被刻意统一。这种并置状态，很像广州本身——因往来而生，也在往来中不断显影。 @Aesop伊索 #Aesop伊索[话题]# #Aesop伊索广州天汇广场店[话题]# #留在这座城市的理由[话题]# #广州[话题]# #寻找归属感[话题]#