非物质文化遗产是中华文明的“活化石”。然而在保护实践中，许多人仍陷入“静态保存”甚至“供奉式保护”的误区，让文化遗产面临沦为“橱窗展品”的风险
。
误区一：将非遗“博物馆化”
把非遗当“历史标本”仅作记录保存，却剥离其与民众生活的关联。如将传统节庆搬进展厅走台步，却失了烟火气。非遗的生命力在于活态传承，应推动其融入现代生活，像浙江开展“非遗进社区”，让剪纸、青瓷技艺走进校园，实现“见人、见物、见生活”。
误区二：过度商业化
将非遗符号化、批量生产，甚至把祭祀仪式改编成商业表演，扭曲文化内涵。过度开发会掏空非遗的灵魂。应坚持“保护优先”，如云南普洱茶技艺通过“茶旅融合”，让游客参与采茶制茶，既传播文化又保障传承人收益。
误区三：重申报轻保护
把非遗名录数量当政绩，入选后缺乏后续投入。某地手工织布技艺申遗成功后，传承人因无补贴退出，技艺濒临失传。国家已要求建立动态管理机制，对濒危项目实行“一项目一策”，将非遗保护纳入政府考核。
误区四：忽视传承人主体地位
将传承人当“工具人”，只让其按固定流程展示技艺，却忽略文化阐释权，导致“人亡艺亡”。应保障传承人权益，如福建提供生活补贴、建立“师带徒”激励机制，让年轻人与传承人共创作品。
误区五：滥用“原生态”标签
将“原生态”等同于“不发展”，排斥任何创新。非遗本就是“活态遗产”，需要在传承中不断再创造。故宫将《千里江山图》元素融入文创设计，既保留传统美学，又赋予当代价值，成为“网红爆款”。
非遗保护不是“供起来”，而是要让老手艺在当代生活中“活起来”。唯有走出误区，才能让文化薪火相传、生生不息。
