就在昨天（3月12日），一场汇聚了中国电影集团、华夏电影、爱奇艺等头部企业，以及尹鸿、张一白、张冀等众多大腕的座谈会——2026年优秀影视企业及在京重庆优秀影视人才新春座谈会在北京召开。会上，向全国影视人发出了诚挚邀约。

这一声吆喝，绝非心血来潮的跟风，而是一场底气十足的“双向奔赴”。重庆不仅有着让导演们欲罢不能的“赛博朋克”外表，更在修炼“科技+服务”的内家功夫。如今的山城，正致力于打造西部科技影视产业创新高地和电影艺术发展高地。这声邀约的背后，藏着三个让人无法拒绝的理由。

理由一：这里不仅有“金窝”，还有“金蛋”

“近几年，我看到越来越多的影视项目和政策在重庆落地。重庆不仅有‘金鸡金蛋’，而且也在造‘金窝’。”中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿在座谈会上的这句话，精准概括了重庆的吸引力。

重庆素有 “天然摄影棚” 的美誉，轻轨穿楼、洪崖洞夜景、苏家坝立交桥的魔幻旋转，甚至是老厂区的苏式建筑群，都是自带流量的“爆款”取景地。但这只是“金窝”的雏形。

如今，这个“窝”正在全面升级。永川西部科技影视城已建成5万平方米科技片场、数字智能置景车间，以及国家级科技影视数字资产平台，集聚影视生态企业170余家。这意味着，以前剧组来重庆只能拍拍实景，现在连《狂野时代》里最具科幻气质的虚拟制作，都能在永川科技片场那“国内空间最大、亮度最高”的虚拟拍摄棚里一键生成。拿着剧本来，带着成片走，正从梦想照进现实。

理由二：这里不仅有“烟火气”，更有“硬核”政策红利

“重庆的影视精品创作，不应止步于展现火锅、市井烟火气。”著名编剧张冀在会上的建议，恰好呼应了重庆的另一重改变。

如果说地形地貌是天赋，那么真金白银的政策则是诚意。去年以来，重庆密集出台了一揽子激励政策，力度之大，放眼全国都极具竞争力：

· 落户有重奖： 新引进的头部文化企业，一次性奖励200万元；设立西南及以上总部的，更是直接奖励500万元。

· 制作有补贴： 只要你的项目在全国立项，来重庆拍摄服务费超500万元，政府给制片方补助20%；后期制作费超200万元，再补15%，单个项目累计最高能拿回35%的成本。

· 票房有豪奖： 票房破1亿奖200万元，之后每增加1亿再加100万元，上限高达800万元。

这种覆盖从剧本创作、企业落户到拍摄制作、发行放映的 “全生命周期”服务体系，让重庆不仅是一个取景地，更是一个能帮影视人省钱、赚钱的“合伙人”。

理由三：这里不仅有“老面孔”，更有无限可能的“新未来”

曾执导《从你的全世界路过》的著名导演张一白，是地道的重庆人。他在座谈会上坦言，重庆蕴藏着丰厚的历史故事与人物传奇，却缺少系统性的挖掘。

这正是重庆向全国影视人发出的 “创作邀约” 。这座城市不仅有魔幻的立交桥和璀璨的夜景，还有双碑影视拍摄基地里保留完好的80年代工业家属区烟火气，有白沙影视基地里还原度极高的老重庆民国风貌，有走马古镇流传千年的民间故事。

编剧张珂对此深有感触，他认为当下年轻观众的审美正越来越向个体主体性和生命力倾斜，而重庆这座城市与生俱来的浪漫底色，恰恰是当代青年题材最肥沃的土壤。

正如座谈会现场许多专家所言，重庆正处在一个从“天然摄影棚”向“人才高地、产业高地”转型的关键时刻。它不缺故事，缺的是讲故事的人；它不缺场景，缺的是把场景串联成光影世界的造梦者。

重庆的邀约，不是一句客套的“欢迎光临”，而是一份详细的 “合作方案” 。这里有硬核的科技支撑，有豪爽的政策红包，更有懂电影、愿意为电影服务的专业团队。

对于影视创作者而言，如今的重庆，既是那个让你灵感迸发的“诗与远方”，也是那个能让你安心创作、实现变现的“梦工厂”。

山城已搭好台，只待你来唱戏。