为推动文旅产业创新与设计领域学术交流与合作这一重要平台的建设，共同探索文旅产业的新思路、新路径和新模式，为学校师生提供交流平台，激发学生创新思维和创作灵感。12月19日，2024年湖北省炎黄文旅创新与设计发展学术论坛在武汉工程科技学院举行，活动由湖北省炎黄文化研究会旅游文化分会主办，武汉工程科技学院、国韵万祥（北京）科技有限公司联合承办。武汉工程科技学院艺术与传媒学院副院长魏敏主持活动。
湖北省人大常委会委员、省科教文卫委员会副主任、省炎黄文化研究会会长喻立平，教育部动画、数字媒体专业教学指导委员会委员、北京印刷学院设计艺术学院副院长严晨，上海设计之都促进中心理事长、中国工业设计协会副会长、创意中国设计联盟副主席张展，玉林师范学院美术与设计学院副院长、广西美术家协会漆画艺术委员会副主任刘斌慧，全国工艺美术标准化委员会委员、中国民族民间工艺美术家协会特聘副会长、中国工艺美术协会副理事长范国忠等专家学者受邀出席活动并作主题分享。
湖北省炎黄文化研究会秘书长胡秋春，湖北省美育研究会秘书长王培喜，湖北省炎黄文化研究会旅游文化分会会长尹书刚，湖北省高校摄影教育专业委员会主任夏峰，以及来自全国各地文旅界的知名专家学者受邀出席本次活动。
武汉工程科技学院副董事长、党委副书记、常务副校长王加青，党委常委、副校长杨伦，党委副书记、副校长廖璐莎，党委常委、校长助理胡晶晶，艺术与传媒学院院长沈祥胜，副院长刘晓明出席活动。
王加青致辞。他代表武汉工程科技学院向莅临本次论坛的各位嘉宾表示热烈的欢迎。他表示，本次论坛以“炎黄文旅创新与设计发展”为主题，旨在汇聚各方智慧，共同探讨文旅产业发展的新模式、新业态。近年来，该校艺术与传媒学院不断在文旅创新与设计领域开辟教育教学的新赛道，在教科研方面也取得了较为丰硕的成果。他指出，此次论坛的举办是该校师生的一次宝贵学习机会，学校将以此为契机，进一步顺应新时代文旅融合与设计发展需求，积极搭建文旅创新与设计实践平台，为师生提供更多的实践机会。
喻立平致辞。他提到，二十大报告指出坚持以文塑旅、以旅彰文，推进文化和旅游深度融合发展。他表示，对于文化旅游的发展，第一，应该提升导游文化素养，为导游定期举办文化提升课；第二应该提升旅游者的文化体验，让旅游者留下记忆，并希望未来可以落实。
党委常委、副校长杨伦，党委常委、校长助理胡晶晶为湖北省炎黄文旅创新与发展优秀学术论文获奖者颁奖。
严晨围绕“人工智能在文化创意设计领域应用研究”主题进行发言，并从“不同时代技术带给我们的思考”“人工智能与文化创意设计”两个方面展开论述。他首先以两幅不同版本的清明上河图，讲述了数字文化技术在展示效果上的提升。他表示，不同时代的技术展现不同的状态，数字媒体技术增加了新的文化表现形式。从教学角度出发，严晨认为设计是变化最大、最频繁的学科和专业，与国家社会、经济、文化发展密切相关，同时他还结合案例对“设计的学科体系、学术体系、设计语言、表现形式、审美标准是不断变化的”这一理论进行讲述。
张展就“做好设计，做好的设计”为题作报告。他首先从工业设计发展角度出发，论述了在我国社会发展历程中，“工业设计”的重要作用。他指出，对于“工业设计”的定义是发展的，并分析了在不同阶段“工业设计”的定义及核心。他以文化办公用品产业为例，深入探讨出结果是满足用户更深层次的需求创造，超乎用户预期的使用体验。他坚信应对变局的设计新主张应由内而外、因时而为、精准而至地进行。最后，张展就工业设计发展做出结论：不仅适应当下，更要掌握未来。
刘斌慧以“在地传统文化元素与当代品牌设计”为题进行汇报。在地方传统文化元素融入品牌设计带来的价值上，他首先点明设计要从消费者的娱乐化、多元化、标签化、群体化方向出发，结合传统文化才能有功能性价值提升、情感价值提升。刘斌慧提到转换手法及创新策略的几种方式并与实际案例相结合，他通过讲述“遇见牛腩粉--插画设计”等优秀作品背后的故事和设计理念，让师生深刻感受到枯燥的传统文化鲜活起来融入现代生活。
范国忠围绕“工艺美术助力乡村文旅发展典型案例”进行深入探讨。他首先阐述了“工艺美术”和“乡村文旅”的概念，并通过分析工艺美术与乡村文旅的关系得出：工艺美术可以为乡村文旅提供丰富的文化资源和旅游产品，同时乡村文旅的发展可以为工艺美术的传承和创新提供更好的平台和机遇。在“公安县工艺美术协会在行动”这一经典案例中，他们团队通过“开展普查，摸清文化家底”“合理规划，做好顶层设计”等多个环节，助力乡村文旅景观建设。
王子涵代表湖北美术学院二级教授张昕上台作分享。她以“湖北造型非物质文化遗产的审美属性”为题进行论述，先用湖北地区在中国自然地理和文化地理具有承东启西和过渡缓冲特点为切入点进行演讲，同时也表明了造型非物质文化遗产的审美特征，呈现出过渡性、折衷性和对冲性。最后，她指出，审美的认知结论展示了地区文化的包容性、艺术多样性，彰显了湖北地区独特的文化韵味和东方美学意蕴。
尚宇格以“回顾与展望--黄陂泥塑艺术转型的探索”为题进行汇报。她分别从工艺流程、继承与创新、案例分析、未来展望四个方面进行分析。她表示，时代更迭之快，因此在工艺和表现上应多方考究与文旅、文创、艺术、生活相结合，需要高校，社会和政府部门各司其职，为黄陂泥塑艺术带来新一轮的生命周期，黄皮泥塑艺术才能可持续性的发展。
王子涵围绕“民国时期月份牌中的女性时尚形象研究”作专题报告。她强调，月份牌是特定时代的产物，随着时代的不断发展，作为月份牌主体的女性形象也悄然发生着变化。例如在女性服装上，从以传统旗袍为主的传统女性形象，演变为以改良旗袍为主的新女性形象。无论是女性服装还是女性形态，变化的过程都是从拘束的不自治状态，到舒展自由的状态。
郭媛媛作题为“家族、师徒、企业参师：汉绣传承类型研究”的主题发言。对于企业参师传承方式，郭媛媛认为，企业参师传承是以技艺为纽带，以培养与任用为核心的企业技艺型传承。她表示，绣工不仅是汉绣技法的传承者，更是汉绣文化的传播者。因此，解决汉绣在新时代下的传承路径问题需要我们从多个方面入手，采取综合实施才能为汉绣的传承和发展找到一条可行的道路。
杨轶惠在“新时代影视剧促进文旅融合发展的途径研究”的主题演讲中，强调了选题的目的是产业链的形成与升级。她对高质量文旅题材影视剧案例进行分析，例如《长安十二时辰》与西安的新形象的关系，该剧凭借其精良的制作和对唐代长安城的生动再现，促进了当地文化旅游的繁荣。
陈凯旋围绕“湖北高校传媒类专业助力湖北文旅发展思路探析”展开专题报告。他首先以知名短视频博主为切入点出发，从媒体环境、地缘优势、教育资源三方面作为研究条件进行论述。对于预期效果，陈凯旋提出三点展望。第一，哺育学生创意为湖北文化传播贡献力量；第二，培养学生的民族文化自豪感和认同感；第三，培养学生的本土文化传播全球化视野。
此次湖北省炎黄文旅创新与设计发展学术论坛，旨在推动文旅产业创新与设计领域学术交流与合作，围绕文旅融合、创意设计、文化传承等热点话题，展开了深入的探讨与交流，共同探索文旅产业的新思路、新路径和新模式，同时也为我校师生提供了一个更加广阔的交流平台。（通讯员：闫亚萌）