Cateto Club

是 Alejandro Cateto（Cateto Cateto）在 2026 年马贝拉设计艺术展上设计的室内设计项目。该项目以当代建筑手法重新诠释了

20 世纪 60 年代太阳海岸的俱乐部文化

。它汲取历史典故和当地特色，以形式、光线和材料为主要设计元素，探讨休闲、记忆和转变等主题。

Cateto Club 以 20 世纪 60 年代太阳海岸的夜生活和休闲文化为灵感，这一时期与所谓的

“放松风格”（Estilo del Relax

）紧密相连。当时，该地区成为国际旅游胜地，

弗兰克·辛纳屈和碧姬·芭铎

等名人都是当地社交圈的活跃人物。

该项目借鉴了这段历史背景，但并未诉诸怀旧情怀。它在过去与现在之间建立起对话，将自身定位在20世纪中期沿海俱乐部的意象与当代夜生活环境之间。

空间概念围绕一个单一的形式姿态——圆柱体——构建。这种几何形状贯穿整个项目，并以多种尺度和功能呈现。在座椅区，它以空隙的形式出现；在吧台和吧凳中，它以实体的形式呈现；在瓷砖地板上，它以重复图案的形式出现。此外，它也体现在门、门槛等建筑元素中，以及由Ewan Lamm为Ultramar Studio定制设计的Sentry雕塑灯中。

这种方法营造出一种统一的空间语言，其中形式、色彩和光线共同定义了空间体验。装饰元素被最小化，以突出建筑本身的表达。

该项目借鉴了马里奥·贝里尼和维纳·潘顿

的作品，尤其是在色彩、几何形状和沉浸式环境的运用方面。它还融入了对当地建筑地标的致敬，包括福恩吉罗拉的Aqua-Tec潜水俱乐部、托雷莫利诺斯的粗野主义塔楼以及马贝拉的Ciudad Sindical de Vacaciones Tiempo Libre（自由度假城市）。

灯光在项目中扮演着核心角色。精选的灯具包括路易斯·保尔森的潘塞拉灯、阿特米德的内索灯和玛赛特的甘博萨灯等标志性作品。

主入口是一扇直径三米的圆形大门。这一设计呼应了

罗伯特·文丘里提出的“我是一座纪念碑”的概念

，并让人联想起太阳海岸托雷莫利诺斯蒙特马尔N-340公路沿线夜总会富有表现力的入口立面。

该项目在材料策略中融入了粗糙的表面和可见的纹理。这些元素源于当时典型的建造方法，例如勾勒墙和粉刷墙面等技法。这些特征并非被视为缺陷，而是被有意运用，旨在体现当地的建筑传统，并为空间增添触感维度。

卡特托俱乐部内设有一件由室内景观设计师查罗·贝尼特斯与亚历杭德罗·卡特托合作创作

的艺术装置。该装置旨在探讨太阳海岸沿线多座建于20世纪60年代的休闲建筑的现状，其中许多建筑如今已被废弃。

通过引入非洲菊和向日葵等植物，该装置反映了自然复垦的过程。它也引发了关于保护、衰败和再利用可能性的思考。Cateto

Club 融合了建筑形式、历史典故和材料探索，重新诠释了太阳海岸文化史上的一个特定时刻。在 2026 年马贝拉设计与艺术展上，该项目探讨了过去的休闲环境如何启发当代的空间实践。