Part 01
成都将迎全球最高文华东方
Part 02
万豪集团携手余德耀美术馆
推出艺术体验
万豪国际集团奢华品牌近日宣布与余德耀美术馆联手合作，在第七届上海国际艺术品交易周期间首次亮相，推出以「流变视界」（Mutable Horizons）为策展主题的一系列专属活动与艺术体验。
在上海艺术周期间，余德耀美术馆于上海艾迪逊酒店策划特别艺术之夜，酒店的Club Room化身为创意沙龙，以当代艺术装置及数字艺术营造流动的文化氛围。
上海波特曼丽思卡尔顿酒店将展出艺术家崔旴嵐（Choe U-Ram）的动态雕塑作品《Arbor Deus Pennatus》。作品通过金属与光影交织的生命体形态，探讨运动与灵性的共生，这一艺术杰作的内涵也与丽思卡尔顿酒店品牌项目「Leave Better」的理念相互契合。
作品于2025年11月起展出，持续至2026年1月31日。同期，入住指定房型的宾客可尊享ART021上海廿一当代艺术博览会及余德耀美术馆门票。
Part 03
希尔顿推出全新会员等级
曜钻会籍
希尔顿集团近日宣布会员计划——希尔顿荣誉客会将推出全新精英会籍曜钻。
这一会籍将于2026年1月正式推出，曜钻会员将享受客房升级确认奖励、下午4点延迟退房保障以及专属客服，相较于原本最高等级的钻石会籍，曜钻的权益更多。
尤其是核心的客房升级确认奖励，可以在预订一次最多 7 晚的住宿时，选择并确认升级至高级客房（最高可升级至单卧室套房）。
另一方面，原本的金会籍和钻石会籍权益不变，晋升标准降低，要求的入住房晚数、入住次数，还是合格消费标准都有所下降，让人获取希尔顿会籍变得更加容易。
Part 04
巴厘岛空中花园
揭幕隐秘宫殿
巴厘岛乌布的奢华度假村——巴厘岛空中花园（Hanging Gardens of Bali）其内部的“隐秘宫殿”，在历经数年的全面翻新后重新揭幕。
度假村藏于乌布茂密的热带雨林之中，悬挂于咏河之上。其标志性的双层无边泳池是打卡胜地，多次入选全球最美泳池榜单。
而焕然一新的隐秘宫殿独立于原有泳池别墅区域，可化身为完全私密的宫殿式别墅。宫殿由巴厘岛本土设计工作室Arpha Studio倾力打造，所有装饰均采用本地精选物料定制而成。从匠人雕刻的日惹衣柜拉手，到叶片形态的窗帘钩件，无不凝练在地工艺与当代巧思。
宫殿设有五座恢弘的套房，包括帝王套房、总统套房、豪华套房及两间花园套房，最大的帝王套房拥有全球最大的无梁纯正巴厘岛风格屋顶，室内装点着记录上世纪二三十年代巴厘岛风土人情的珍贵影像。
宫殿还设有一个奥林匹克规格的360度无边泳池，入住隐秘宫殿，还可享受包括24小时管家、私人厨师以及根据个人需求量身定制高级交通服务等一系列全包式服务，让人尽享奢华体验。
Part 05
One&Only美国首秀
黄石公园旁的高山度假村
One&Only在近日揭幕了其在美国的首家分号——位于蒙大拿州的One&Only Moonlight Basin，这也是One&Only的首间高山度假村作品。
该度假村选址于月光盆地，占地240英亩，毗邻17,000英亩的保护区，同时还紧邻大名鼎鼎的黄石国家公园。
度假村的建筑由知名建筑师奥尔森·昆迪格建筑事务所的汤姆·昆迪格操刀，从蒙大拿州的自然原始之美中汲取灵感。
度假村主楼、东楼和西楼均设有客房，还有拥有环绕式露台的大天空套房，配备户外浴缸，山地自然景观一览无余。
度假村还打造有独立式小木屋和别墅房型。独立小木屋极具私密感，同样配备户外的私人浴缸以及火坑休息区；四至六卧私人别墅则可饱览森林和雪山美景，同时拥有配备了厨房。
度假村不仅拥有多间水准出色的餐厅和酒吧，还有一系列无比丰富的体验，包括滑雪、雪鞋健行、雪地自行车、徒步旅行和山地自行车骑行。同手度假村还拥有两个私人高山湖泊，提供鳟鱼垂钓和立式桨板租赁服务。
Part 06
京都嘉佩乐开放
明年初预订
原计划于今年年底开业的京都嘉佩乐目前已拟定在明年初正式启幕，同时开放了自2026年3月23日起的官网预订。
酒店计划选址于宫川町，这也是东山区域的核心地段之一。宫川町拥有悠久的历史，是京都著名的古街区，同时拥有浓厚的艺伎文化。从酒店出发前往邸园、清水寺等京都著名景点都是步行可达。
这间京都嘉佩乐由日本著名设计师隈研吾操刀设计，并且秉承嘉佩乐一贯的风格，将被塑造为一座四层楼高的现代和式建筑。建筑外观也从京都传统建筑——町屋中汲取灵感。
酒店计划拥有92间客房，同时在内饰上融入日本艺术品和手工艺品的元素，以此向古都京都的丰富文化致敬。在酒店的中心，还将打造一处日式庭院，以翠竹和枫树以及枯山水来传达日式的禅意美学。
Part 07
BIG新汉堡国家歌剧院
设计方案亮相
BIG建筑事务所最近赢得了德国新汉堡国家歌剧院设计竞赛。该建筑坐落在汉堡港城（HafenCity）不断生长的水岸线上，位于易北河南岸的巴肯霍夫半岛，与易北塔、易北爱乐音乐厅遥相呼应，它不只是替代建于上世纪中叶的老剧院，更是一次从形式到理念的全新演绎。
整座建筑如同一座缓缓升起的立体公园，层叠的露台从水面蔓延而上，形成一道向港口展开的螺旋形轮廓。
人们可以从公园漫步而来，或沿着码头驱车抵达，甚至经由“歌剧街”步行进入。石板铺地从室外一直延伸至门厅，仿佛整座城市都被邀请进入这个开放的“城市客厅”。
建筑的每一层几乎都与露台相连，这些半室外空间灵活多变，既是聚会场所，也是演出前后的交流之地。
而最动人的，或许是它对“透明”的追求——公众可以沿着建筑外围自由穿行，透过玻璃瞥见排练厅里的舞者、后台忙碌的身影，甚至办公区里的日常。歌剧不再神秘，它的诞生过程成为城市风景的一部分。
主厅被设计成环绕式的弧形空间，木质饰面如声波般层层漾开，既优化了声学效果，也模糊了观众席与舞台的界限。艺术家与观众之间的距离，在这里被温柔地消解。