Jeppe Utzon 在丹麦北部度假小镇 Tisvilde 为家人设计的这座夏屋，是一次关于“场地先于形式”的明确实践。作为建筑事务所 Cold Wet & Dark 的创始人，同时也是悉尼歌剧院设计者 Jørn Utzon 的孙子，他在这一项目中延续了家族对自然、场地与建筑关系的高度敏感性。 设计初期，Jeppe 从母亲（艺术家 Barbara Trolle）那里得到一个明确的要求：拒绝白色，避免经典的Scandinavian极简主义，色彩因此成为回应场地的重要媒介。室内色谱取自 Tisvilde Strand 的自然景观——沙丘中的马海草、海岸的柔和绿意与暖黄色光线，并通过木饰面、柜体与墙面展开；红色环氧地坪的灵感则源自 Barbara 珍爱的中式漆器，将个人记忆转译为空间语言，使色彩超越装饰层面，成为场地经验的一部分。 在布局上，建筑被拆解为三个体量清晰的模块：一个承载厨房、客厅与餐厅的公共核心体量，以及两个容纳卧室、卫浴与入口的私密体量。模块化的平面组织避免了单一体量在自然环境中的压迫感，同时为不同家庭规模与使用情境提供可调节的空间尺度。原本近4.5米的层高被转化为夹层结构，使公共空间在垂直方向上获得层次与弹性。滑动门系统进一步调节空间密度，使住宅在日常使用与多人聚会之间自由切换。 建筑的边界处理尤为克制。窗洞并非均质分布，而是如同取景器般被精确定位，用以框取特定视角，并通过角度偏移削弱与相邻住宅的直接视觉联系。这种对视线的“编辑”策略，在高密度度假用地中营造出置身自然深处的空间体验，延续了 Jørn Utzon 将窗视为景观装置的设计理念。 在材料与可持续性层面，建筑完全采用木结构，外立面为西伯利亚落叶松，随时间自然风化；草屋顶与野生花园共同构成连续的生态界面，促进生物多样性。对 Jeppe Utzon 而言，这座夏屋并非一个被完成的对象，而是一座会在时间中生长、积累痕迹与生活经验的建筑，其价值不在于形式的创新，而在于对建筑基本命题的再次确认：建筑如何通过克制的构成与精准的场地回应，在自然与日常生活之间建立长期而可持续的共存关系。 #建筑语言[话题]# #与自然融合[话题]# #灵感来自生活[话题]# #室内设计[话题]# #生活美学[话题]# #建筑美学[话题]# #小众审美[话题]#