2025年作为“十四五”规划纵深推进的关键之年，围绕增强文化自信、推动文旅深度融合、培育夜间经济新动能、提升城市公共文化服务水平等系列部署要求，各地积极探索文化赋能城市高质量发展的可行路径。作为文商体旅融合发展的实践者与创新者，INS新乐园立足城市更新需求与青年文化特质，以内容创新为核心驱动，以公共空间和消费场景为重要载体，全年持续推进多项重点项目，覆盖公共艺术、夜间经济、国家级展会、国际文化交流等多个维度，逐步构建起具有示范意义的城市文旅融合发展样本。
以公共艺术赋能城市空间，推动传统文化当代表达
秉持“让文化融入城市日常”的发展理念，INS新乐园在2025年中秋期间，于上海复兴公园推出大型公共艺术装置《月地徐徐》，以当代艺术语言重构传统月相意象，让中华优秀传统文化在城市公共空间中实现现代表达。
《月地徐徐》艺术装置在复兴公园草坪展出
该装置以自然天体运行规律为创作灵感，深度融合光影艺术与空间美学，将节日文化内涵、自然哲思与市民日常生活有机衔接，展期全程免费向公众开放，成为市民节日期间参与公共文化活动、感知城市人文温度的核心载体。这一系列实践不仅拓展了公共艺术在城市更新中的应用边界，更为传统节日文化在当代城市中的创新传播提供了可借鉴的生动样本。
深耕城市文旅场景，以艺术创新激活夜间经济
在夜间经济与城市文化消费领域，INS新乐园深度参与2025北京朝阳国际灯光消费季，在朝阳公园内推出为期一个月的“破界三部曲”音乐艺术现场。活动以“声光破界，艺术共融”为主题，通过“京电融合”“复古流光”“都市摇曳”三大章节，创造性融合京剧、电子音乐、千禧年迪斯科、萨克斯风等多元艺术形式，实现了传统文化与现代表达的跨界对话。
「破界三部曲」音乐艺术现场
项目以多元音乐表达为内容核心，融合灯光艺术与自然景观，丰富市民夜间文化生活，推动夜经济从单一消费向“文化+体验”复合模式升级。活动现场采用环保可拆卸的星空泡泡屋、对鸟类友好的琥珀色灯光系统，并设置生态保护设施，将艺术呈现与自然保护有机结合，为市民提供了高品质、绿色可持续的文化休闲体验，有效提升了夜间文化的参与感与获得感，成为北京激活夜间消费、打造文旅融合示范场景的生动案例。在提升城市夜间活力的同时，也为文旅消费提质扩容、培育新型文化场景探索了可行路径。
以“文商体旅展”模式亮相国家级开放平台
在第八届中国国际进口博览会上，INS新乐园首次登陆人文交流展区，通过机器人DJ互动、主题场景沉浸式呈现等方式，直观展现INS新乐园“娱乐+消费”全时段体验模式的核心竞争力。项目以城市文娱空间为切入点，集中展示文化内容创作、商业运营管理、科技体验赋能与社交场景搭建的协同创新成果。
INS新乐园进博会首秀
进博会作为国家级对外开放核心平台，为文旅新业态提供了面向国际展示中国城市文化创新成果的重要窗口。INS新乐园的参展实践，精准契合文旅消费由“业态叠加”向“体验融合”、由“产品供给”向“内容驱动”转型升级的行业发展趋势，彰显了文旅融合新业态的发展活力与潜力。
以国际文化交流拓展城市文旅边界
依托中外文化交流、提升城市国际文化影响力的政策导向，INS新乐园成功将享誉全球的电音IP资源Tomorrowland引入中国。2025年11月，该IP首次以完整“室内幻境”形态登陆上海黄浦滨江“英雄·外滩”（Hero Dome）场馆，聚焦国际文化IP的本土化创新呈现。Hero Dome场馆专为大型文化演出与国际交流打造，对标国际一流演出体系，为国际文化内容落地提供坚实基础设施支撑。依托该场馆，“The Magic of Tomorrowland·室内幻境”实现大型音乐节从户外到城市室内的创新延伸，丰富了城市大型文化活动形态。
The Magic of Tomorrowland·室内幻境演出现场
项目既保留Tomorrowland标志性舞台美学与视听体系，又融入中国本土文化元素，通过跨文化艺术融合搭建交流桥梁，同时活动执行层面严格遵循安全规范与城市运行要求，实现演出全流程的本地化高效协同，彰显国际项目与中国城市治理体系的良好衔接。文旅联动上，活动统筹“演出+出行+消费”全链条，通过跨城交通、区域商业联动吸引长三角观众，为国际音乐文化在中国规范化落地提供范例，也为上海建设国际文化消费城市提供了有益探索。
构建可持续的城市文旅融合发展样本
回顾2025年，INS新乐园围绕文商体旅融合发展主线，在公共文化服务、夜间经济培育、国家级平台展示与国际文化交流等多个维度持续深耕。从公共艺术装置到夜间文化消费，从进博会展示到国际IP合作，其以“内容驱动”与“用户体验”为核心的运营理念，不仅赢得了以年轻群体为主的广泛市场认可，更为城市文旅产业转型升级提供了新思路、新路径。
面向未来，INS新乐园将持续以内容创新为核心抓手，深化文化与商业、旅游、展览等多元要素的协同融合，不断探索城市文旅高质量发展的实践路径，为建设更具活力、更有温度、更具国际影响力的城市文化空间，持续贡献可复制、可推广的创新实践经验。
