从青铜礼器的斑驳纹饰到古建斗拱的精巧榫卯,从晋商大院的匾额楹联到非遗手艺的匠心传承,三晋大地上的千年文化瑰宝,是山西文旅产业最珍贵的内核与底气。山西文创以创意为桥、以匠心为媒,让沉睡的文化遗产走出展柜、融入生活,成为激活文旅消费、推动文旅融合的重要引擎。
日前,“书香晋韵·山西有礼”优秀文创产品展示展销活动在山西省图书馆一层展厅拉开帷幕,这场持续至2月8日的盛会,聚集了山西各地的优秀文创作品与坚守初心的创作者。既是山西文创成果的集中亮相,更是一场跨越古今的文化对话。从煤炭到树皮,从金属到纸张,5位不同年龄、不同背景的文创主理人,演绎着山西文化创造性转化、创新性发展的动人故事。这些兼具文化底蕴与实用价值的文创产品,既让游客把“山西记忆”带回家,更丰富了山西文旅的产品供给、提升了文旅体验的内涵,为山西文旅产业高质量发展注入全新活力,让千年晋韵成为文旅消费的新亮点。
煤炭新生:“煤公子”让黑色能源变身文化符号
24岁的张权操,刚从大学毕业不久,却已是深耕文创行业四年的“老兵”。对他而言,煤炭不是冰冷的能源,而是刻满童年记忆与山西印记的文化载体。“祖祖辈辈都和煤打交道,我想让煤炭以另一种方式被看见。”带着这份初心,他和6位志同道合的伙伴从大一开始创业,成立了“煤公子”品牌。
煤雕在山西并非新鲜事物,但张权操团队的创新之处在于,通过自主研发的专利技术——《一种煤炭工艺品及其制造方式》,对普通煤炭进行结构改造,使其硬度大幅提升,足以承载精细的雕刻工艺。他们从山西文物中汲取灵感,将鸟尊、鸮卣等馆藏珍品复刻成小巧玲珑的煤雕摆件,让博物馆里的文物走进日常生活;更将煤炭固废转化为实用的烟灰缸、笔筒,实现了环保与文创的双赢。
此外,他们为中国矿业大学设计的毕业礼品,以及融入历史元素的独孤信印煤雕,不仅深受年轻人喜爱,更在西安等外省市场收获了良好口碑。如今,“煤公子”年营业额已达百万元,张权操的目标是让“煤公子”成为山西的新名片,让人们提起山西,除了“煤老板”,更能想起这份充满文化底蕴的“煤文创”。
首饰传韵:让千年文脉藏于方寸之间
“梵姝合”品牌主理人李娜娜,是山西文创首饰领域的先行者。从最初的珠宝私人定制夫妻档,到如今专注于山西传统文化的文创首饰设计,她的转型之路,始终围绕着“热爱”二字——热爱珠宝设计,更热爱山西这片土地的千年文脉。
李娜娜的文创首饰设计灵感,几乎都源于山西的文化遗产。应县木塔上的麻燕,被她化作别针上的流苏装饰,灵动又别致;古建屋檐的曲线,成为猫咪耳针的堵扣造型,仿佛一只猫咪在飞檐走壁;榫卯结构这一中国传统建筑的精髓,被她拆解重组,设计成由6根银棍组成的项链,可拼接成鲁班锁样式,银棍上还雕刻着“眼、耳、鼻、舌、身、意”的汉字,兼具美感与哲思。此外,山西博物院收藏的青铜盘鱼纹,化作“年年有鱼”“如鱼得水”的系列首饰;陶寺博物馆出土的彩绘蟠龙盘,催生了“龙之起源”的设计灵感。
为了让山西文创走向更广阔的舞台,李娜娜带着“梵姝合”奔波于国内外各大展会:巴黎国际旅游节上,她向外国友人讲述山西古建与青铜文化的故事,收获了诚挚的肯定;上海文创展、深圳文博会、重庆文博会中,她的作品成为展示山西魅力的窗口;今年1月的巴黎快闪活动;春节期间的北京大都庙会,“梵姝合”都有参与。
李娜娜说,她想把自己的品牌打造成一线品牌,比如周大福与国内知名博物院都推出过联名系列;而“梵姝合”与山西本地老品牌五一亚秀黄金珠宝有限公司的合作已经开启;春节期间,黄金版本的山西文创就要在山西老庙运营中心上市了。“物比人长久,我想让千年积淀的文化化作美丽的饰品,常伴每一位喜爱山西的人左右。”李娜娜说,她的初心,是让博物馆里不可触摸的文物,通过首饰这一载体,成为可佩戴、可传承的文化记忆。
大院印记:手工描金冰箱贴承载晋商文化
冰箱贴是文创市场中最常见的品类,但山西承龙文化传媒有限公司主理人王然赫带来的产品,却有着与众不同的厚重感——它们都源自乔家大院的文化符号,且采用纯手工描金工艺制作而成。
“乔家大院是山西大院文化的代表,也是晋商文化的缩影,那些匾额、照壁、静宜门,都是游客最喜爱的合影背景,也是山西文化的鲜活载体。”王然赫说,正是看到了游客对乔家大院文化的喜爱,他才决定将这些元素转化为文创产品,让人们能把“山西大院”带回家。公司成立仅半年多,虽然身处竞争激烈的文创行业,但王然赫信心满满。他们推出的“九龙宫灯”冰箱贴,还原了乔家三宝之一的精致造型;匾额系列则选取了大院中最受欢迎的匾额文字,辅以传统描金工艺,让小小的冰箱贴成为兼具装饰性与文化性的纪念品。
王然赫认为,文创产品的核心是文化共鸣。他希望通过这些承载着乔家大院记忆的冰箱贴,让更多人了解晋商文化的诚信精神与建筑艺术。未来,他计划推出更多系列产品,不仅局限于乔家大院,更要涵盖山西各地的大院文化,做出山西每个地市最具代表性的文创产品,让这些产品走向全国,甚至走向世界。
纸韵匠心:印刷龙头转型,让山西故事跃然纸上
“纸喜爱”文创的背后,是深耕印刷行业多年的山西基因包装印刷科技股份有限公司。从印刷行业龙头转型做文创,“纸喜爱”的优势在于多年积累的技术经验、海量素材资源,以及专业的设计团队——这让他们在文创领域成长迅速,成为山西文创行业的佼佼者。
走进“纸喜爱”的展区,仿佛置身于山西文化的纸上博物馆:剪纸立体画系列中,山西的著名景点跃然纸上;手账本系列里,晋商系列、古建系列、美食文化系列栩栩如生;明信片被设计成景点票根样式……每一件产品都融入了浓郁的山西元素。目前,“纸喜爱”拥有3种礼盒制品、22种不同主题本册、7种尺寸、50余种立体剪纸画、6种主题明信片、20种主题奏折冰箱贴,以及500多套自有插画作品,线下委托销售门店50家左右。
“我们不仅想做优质的文创产品,更想把山西文创当成一个产业来推广。”项目经理范超群说,“纸喜爱”的初心,是让更多人通过纸张这一轻便的载体,了解山西的历史文化、风土人情。未来,他们将继续深耕原创设计,既做好自己的品牌,也为其他文创从业者提供优质的供应链服务,助力山西文创产业整体发展。
非遗坚守:树皮作画,让古老手艺“老树开新花”
在展销活动现场,65岁的吕梁市级非遗传承人郭明,是年龄最大的参展者。他面前的展台上,摆放着一幅幅精美的树皮画:山水画意境悠远,葫芦寓意吉祥,西瓜象征丰收,每一幅作品都凝聚着他的心血与坚守。原本平平无奇的树皮,突然有了生命。树皮的裂痕化作山川的沟壑,树皮的天然纹理与整幅画作融为一体。
树皮画是郭明的家传手艺,从爷爷辈用树皮做工具、烫画,到父亲辈用树皮做年画,再到郭明将绘画技术与树皮工艺相结合,这门手艺已传承三代。制作树皮画并非易事,郭明需要亲自到深山捡拾自然脱落的桦树皮、松树皮,这些树皮自带独特的纹理和褶皱,是天然的创作素材;再配以他秘制的草木颜料,经过选材、煮、晒、裁剪、抛光、磨等多道工序,才能完成一幅作品。30岁以前,郭明靠制作树皮画养家糊口,但随着喷绘技术的普及和生活方式的改变,树皮画的市场逐渐萎缩,他不得不外出打工。2022年,在儿子的鼓励下,郭明申报了吕梁市级非遗传承人并成功入选,这让他重新燃起了传承手艺的希望。
如今,郭明的树皮画不仅能画在纸上,还能应用于磁盘、穿衣镜、灯饰、竹篦等物品上,从客厅悬挂的大型背景画到桌上摆放的小型相框画,品类日益丰富。这些年,他走遍了各地的文创展会、文博会,作品收获了无数好评,但销量却不尽如人意。“我的作品是艺术品,也是文化的传承,希望能被更多人看见、喜爱。”郭明的双手布满了制作树皮画时留下的伤痕,但他眼中始终闪烁着对这门手艺的热爱与期盼。他坚信,只要坚持创新,古老的树皮画一定能“老树开新花”,在当代生活中找到自己的位置。
从乌金煤炭到天然树皮,从精锻金属到雅致纸艺,5位文创主理人以多元载体、巧思匠心,诉说着对三晋文化的赤诚热爱与执着坚守。在“书香晋韵·山西有礼”的展陈现场,千年晋韵走出历史长河,借文创之形化作可触摸、可使用、可珍藏的文旅符号,既让口传心授的文化传承突破边界,以创意为桥融入日常烟火,成为人人可参与、可体验、可分享的文旅新方式,更成为撬动文旅消费、赋能产业发展的鲜活载体。山西千年文脉在文创作品中赓续传承,更以创意赋能文旅发展,让厚重晋韵在时代浪潮中迸发全新活力,为山西文旅产业高质量发展注入鲜活动能。
山西晚报·山河+记者马秀凤
1.手账本系列文创产品。
2.非遗树皮画。
3.文创首饰。
4.煤雕文创作品。
5.乔家大院冰箱贴。受访者供图