转自：人民网－湖南频道

《阿桂的“村晚”》海报。单位供图

近日，短剧《阿桂的“村晚”》在湖南卫视、芒果TV同步播出。该剧由中共湖南省委宣传部、湖南省广播电视局指导，中共长沙市委宣传部、中共湘西自治州委宣传部、湖南卫视、芒果TV、湖南和光传媒有限责任公司联合出品，该剧以湘西坨坨寨为故事发生地，用一场看似普通的村晚筹备，串联起在外游子的乡愁、留守村民的期盼与传统文化的传承，成为影旅融合的一次创新实践。

近年来，短剧成为文化传播的新风口，影旅融合也逐渐成为文旅产业发展的重要方向。《阿桂的“村晚”》正是在这一背景下应运而生，将叙事扎根于湘西苗乡的真实山水与人文肌理，通过细腻的人物刻画、真实的场景运用以及深度的文化融合，勾勒出一幅充满烟火气与生命力的乡村新画卷。

以情筑基：深入苗乡的人物群像与人际生态

剧中坨坨寨作为典型的苗乡村落，村民之间既是邻里，也是宗族亲友，彼此的生活相互交织、相互牵挂。该剧塑造了一组极具苗乡特质的人物群像，他们的情感表达与情感互动，共同构成了苗乡情感叙事的主体。

阿桂嗜酒如命、不修边幅，却在内心深处坚守着对故土的热爱与对他人的善意。他为了“村晚”四处求人，为了劝游子返乡一遍遍拨打电话，这份笨拙的坚持，恰恰是最动人的乡土底色。

云香阿孃则是苗乡文化传承者的情感象征。她用竹篾编织龙头，将苗绣技艺融入生活，用苗族童谣哄睡孩童，她的情感世界与苗乡文化深度绑定。

在外游子的人物群像则展现了苗乡情感的社会化延伸。杨友丽在城里已是成功人士，但一根轻量拐杖都能唤醒她内心深处的乡愁；龙笠文在后厨中压抑着对苗歌的热爱，对“钢火烧龙”的眷恋是他对文化身份的情感坚守；施展在职场的失意中，被老家珍藏的旧乐器打动，返乡之路成为他重拾理想的旅程。

景随情生：让湘西山水成为叙事主角

该剧实景将湘西的山水风物、村落轮廓与人文场景，化作叙事的有机组成部分，让观众在看故事的同时，也读懂湘西的美。通过空间的选择与转换，直接推动剧情发展、串联叙事线索，共同构成完整的叙事体系。

屋前空地是一个典型的公共叙事空间，承担着信息传播与矛盾冲突的功能。支书宣布晚会取消、村民打赌调侃阿桂、游子返乡团聚等关键情节，都在这里发生，这个空间是苗乡熟人社会的缩影，让剧情在自然的人际流动中推进。

云香阿孃家的火塘则是情感叙事空间，承载着温情传递与文化传承的功能。阿桂与云香阿孃围炉絮话，阿孃的感慨与嘱托触发了阿桂办村晚的初心；阿孃编织龙头的场景，为“钢火烧龙”的高潮剧情埋下伏笔。

村晚所在的稻田是戏剧核心叙事空间，见证了剧情的起承转合。从最初的空旷荒芜，到铺稻草、挂灯笼的筹备过程，再到除夕的人声鼎沸，成了“团圆”“复苏”等叙事主题的视觉象征，让实景影像成为剧情推进的可视化线索。

天问台与大龙洞瀑布呈现了该剧的精神叙事空间，承载着人物的成长与主题的升华。阿桂在云香阿孃病倒后，背着大鼓爬上奇险的天问台击鼓明志，实景的险峻与鼓声的震撼形成呼应，展现了阿桂从“酒鬼”到“寨子脊梁”的蜕变；剧末阿桂在大龙洞瀑布前独处的场景，瀑布的奔流不息与阿桂的内心平静形成对比，完成了人物的自我和解与精神升华。

文化为魂：民俗风物与剧情深度交融

在《阿桂的“村晚”》中，创作团队没有生硬堆砌民俗元素，而是将湘西的苗族文化、特色风物等巧妙地嵌入剧情之中，让文化在故事里活起来，也让旅游资源有了情感附加值。

苗族的民俗文化，在剧中是推动剧情的重要力量，也是最动人的文化符号。“钢火烧龙”作为湘西非遗瑰宝，贯穿全剧始终。云香阿孃耗费心血编织的龙头，不仅是村晚的道具，更是凝聚村民情感的纽带，当阿桂在天问台击鼓明志，当村民们高举龙头奔跑，这个承载着苗族文化记忆的符号，便有了团圆与新生的寓意。最终的“钢火烧龙”高潮，火手们喷出炽热的钢火，阿桂带领青年们舞动长龙，龙身在火雨中翻转盘旋，既展现了苗族民俗的震撼魅力，也将全剧的情感推向顶点。此外，童谣《阳雀子》，苗族高腔，高山流水敬酒仪式……这些民俗不是孤立地展示，而是与剧情深度绑定，让观众在感受故事的同时，自然而然地接受文化的熏陶。

湘西的特色风物，在剧中也被赋予了情感与叙事功能。云香阿孃亲手制作的腊香肠，不仅是湘西饮食文化的代表，更成为化解矛盾的钥匙；施平顺积压的本地酒水，从最初的愁眉不展，到后来成为村晚的助兴饮品，让湘西的酒文化有了生动的呈现；云香阿孃的嫁妆苗裙，绣满“万紫千红”的纹样，一生未嫁的她将其珍藏，最终在村晚前穿上，既展现了苗绣技艺的精湛，又承载着代际传承的文化记忆。湘西的美食、美酒、苗服、苗绣等物产，不再是单纯的旅游商品，而是承载着乡愁与温情的情感载体，让影旅融合有了更持久的生命力。

民俗活在仪式里、风物活在情感里、习俗活在生活里。《阿桂的“村晚”》用一场充满烟火气的村晚，让我们看到影旅融合的无限可能。它让浓郁的家乡情扎根湘西的九曲十八弯，让影像成为展现湘西之美的窗口，让文化符号在剧情中焕发新生。（罗惟丁烨）