北京的美，不仅镌刻在琉璃瓦的流光溢彩中，更流淌在文旅人文明服务的点滴细节里。他们用专业诠释旅游服务的真谛，以真诚传递城市文明的温度。在平凡的岗位上，他们以文明为笔，绘就城市文旅的温暖画卷；以服务为桥，连接古今与人心的文明对话。

每一个真诚的“他们”，都是北京文旅的“形象大使”，一言一行都在践行“北京欢迎你”的文明内涵。

剧院里，张建峰唱声一出，便将观众带入《齐白石》的艺术人生。这位被戏迷们称为“掌管新编戏的神”的京剧艺术家，骨子里刻着“戏要唱进心里”的箴言。他是京剧奚派艺术的传人欧阳中石先生的得意弟子，用对奚派艺术的坚守与创新，带着京剧艺术走向更广阔的天地。

“老树”开出“新花”

阳光穿过排练厅的窗棂，轻柔地洒落在张建峰专注的面庞上。他的额头沁着细密的汗珠，一个丝滑转身，一滴汗水悄然从额角滑落，滴落在时光的尘埃里。全身心沉浸在经典剧目的复排中的张建峰，每一个身段、每一句唱腔都力求完美。

守着京剧舞台二十余载，张建峰宛如一位忠诚的守护者，不仅传承着奚派艺术的精髓，更将“守正不泥古”的真谛深深烙印在心间。他潜心复排《焚绵山》《取帅印》《打严嵩》《问樵闹府·打棍出箱》《群英会·借东风·华容道》等承载中华优秀传统文化精髓的骨子老戏，也在新创剧目中持续挑战。“艺术不能固步自封，但也不能失去根本。要做到创新不离根。”张建峰说。

创排《齐白石》时，张建峰虚心向当代书画名家请教，将国画的意境巧妙融入京剧舞台。当专家提出“增强齐白石人民性”的修改意见后，他立刻在排练实践中付诸行动，加入齐白石“欣赏大白菜”“专注观察蚂蚁”等生活细节，让角色更加鲜活，仿佛从历史的画卷中走了出来。最终，《齐白石》荣获“五个一工程”奖、文华剧目奖、北京市文学艺术奖等三项大奖。这不仅是对他艺术创作能力的肯定，更是对他在传承与创新道路上不懈探索的认可。

近年来，他参与创排了《屈原》《赤壁》《孔雀东南飞》《昭王渡》《正考父》《下鲁城》《狼牙山》《李大钊》《齐白石》《百年首钢》《颜真卿》等新编戏。这些新编戏藏着传统京剧的“魂”，又用创新表达打动了年轻一代的心。

张建峰深知，京剧艺术的大树，只有根深，才能叶茂、花繁。

戏里生辉戏外暖

山东省东营市利津县的剧场内，灯光渐暗，掌声如潮。张建峰刚带领北京京剧院一团以铿锵之姿演绎完经典剧目《红灯记》。台下观众的喝彩声犹在耳畔，他便匆匆带领团队踏上新的征程——下一站，山东滨州养老中心。在这里，他用京剧的韵律为老人们送去温暖与慰藉。

“艺术要为人民服务。”这句话，是张建峰二十年如一日坚守的初心，也是他人生的座右铭。这份初心，如同一盏明灯，照亮了他前行的道路，让他在公益演出与服务的道路上越走越远，越走越坚定。近三年来，张建峰年均演出超过100场，足迹遍布城乡，将京剧的种子播撒在每一个渴望艺术的心田。

他不仅是一位杰出的京剧表演艺术家，更是一位充满爱心的教育者。他热爱与青少年们交流京剧艺术，用生动有趣的讲解和精彩的示范，在孩子们心中种下喜爱京剧的种子。为了让更多人了解和喜爱京剧，他还开通了短视频账号，以互联网思维创新传播方式，让传统戏曲在互联网时代焕发出勃勃生机，吸引了无数年轻粉丝的关注和喜爱。

张建峰的卓越成就和无私奉献，赢得了业界和社会的广泛认可。他曾荣获中国戏剧梅花奖、首都文化和旅游紫禁杯先进个人等多项荣誉，被授予“新时代中国戏剧（生行）领军人才”称号。

在张建峰的身上，我们看到了新时代文旅工作者坚定的文化自信、卓越的艺术成就、真挚的人民情怀和持续的创新活力。他站在传统与现代的交汇处，如同一位勇敢的领航者，让这朵古老的艺术之花在新时代绽放出更加绚烂的光彩。