当徽州古城的青砖黛瓦间飘起非遗年俗的烟火，当自贡灯会的流光溢彩里藏着老手艺的巧思，当泉州古街巷里头戴簪花围的外国游客举起相机打卡——那些曾藏在深巷、见于展台的老手艺，如今已化身新春消费市场的“流量担当”，更让“到中国过春节”成为风靡全球的新风尚。

2025年全国出入境人次达6.97亿创历史新高，其中8203.5万人次外国游客入境；“非遗年货购物月”全年带动3.1万余场促消费活动。这些数字的背后，是老手艺向新消费的深刻蜕变，更是中国年能“圈粉”世界的核心密码。

老手艺能成功“圈粉”消费者，核心在于场景创新重构了体验逻辑。过去，老手艺多以静态展陈示人，难免陷入“看得着、带不走、难复购”的困境；如今，沉浸式体验让消费者从“看客”变“参与者”，彻底激活消费活力。安徽徽州古城将木雕、剪纸等老手艺融入年俗市集，游客逛古城时既能看传承人现场创作；江西景德镇开设陶艺体验工坊，让游客亲历“一抔泥土到精美瓷器”的蜕变，成品还能定制成伴手礼；贵州六盘水更打造“滑雪+民俗+非遗”一站式场景，游客在雪道飞驰后，可走进工坊体验蜡染、苗绣，感受老手艺的温情。这种创新的关键，是打破“老手艺只能远观”的刻板印象，构建“可参与、可感知、可传播”的消费闭环，老手艺便从单次体验变成了持续传播的消费热点。

老手艺要从“一时红”变成“长久火”，关键在于产业赋能打通“传承—市场”的堵点。老手艺的生命力，既要守得住文化根脉，更要接得住市场需求。山西举办春节非遗民俗推介会，搭建起非遗项目、传承人与旅游市场的对接平台，让剪纸、皮影等老手艺从“资源”变成“商品”；青海“非遗贺新春”大集聚合50余项老手艺，百位传承人现场展示技艺，万余件非遗精品既彰显河湟文化底蕴，又直接拉动消费；40条非遗美食特色旅游线路，将分散的老手艺美食串联成规模化产品，让味觉里的老手艺成为旅游消费的核心吸引力。更具借鉴意义的是云南“旅居云南”IP，通过设立“非遗活态社区”与可居式传习所，让老手艺深度融入旅居产业，既保障了传承人的主体地位，又形成“文化体验+住宿+复购”的可持续生态，实现“保护”与“发展”的双赢。

老手艺撑起的中国年，之所以能“圈粉”世界，更在于其成为文化输出的鲜活载体。当阿根廷游客预订量同比增长9倍，当荷兰、西班牙游客专程为泉州南音、木偶戏而来，老手艺早已超越技艺本身，成为最具吸引力的中国文化标签。值得注意的是，这种国际吸引力并非偶然：呼和浩特边检优化查验流程，让旅客平均通关时间缩短20%，看似是服务升级，实则为老手艺消费场景的国际化“铺路”；各地推出的“非遗贺新春・寻味中国年”主题活动，更精准对接外国游客的文化需求，让他们在茶馆听南音、在剧场看木偶戏、在市集买手作，进行深度文化消费。这种“消费即传播”的模式，让老手艺成为世界读懂中国的“文化密码”，让游客在古今交融中感受文化气、烟火味，让“到中国过春节”从旅游潮流升级为文化认同。

从街巷市集里的老手艺焕新，到国际舞台上的中国年走红，老手艺向新消费的转型，本质上是文化自信在经济领域的生动实践。它不仅为新春消费注入了文化厚度，更探索出“文化赋能经济、经济反哺文化”的良性路径。未来，只要守住老手艺的“文化之魂”，持续创新消费的“表达之形”，老手艺必将成为推动高质量发展的文化支点，让中国年持续“圈粉”世界，让传统文脉在消费浪潮中永葆生机。