谁懂啊！机器狗扮小马，婺剧机器人承包金华年味

2026-02-09 05:54 旅游资讯 1 0

2026年2月8日，腊月廿一，距离丙午马年春节不足十日，浙江省金华市金华之光文化广场科技馆内，年味早已漫溢开来。不同于传统庙会的锣鼓喧天，这里的热闹里，多了几分科技的灵动与非遗的厚重——身着婺剧经典戏服的人形机器人，抬手、转身、亮相同台的婺剧演员别无二致，水袖翻飞间，把婺剧的程式美感演绎得淋漓尽致；一旁的“笨笨”机器狗则换上了马年专属装扮，圆滚滚的身躯伴着轻快的节奏小跑转圈，引得围拢的小朋友们追着、笑着，伸手触摸这只来自科技世界的“小马”。

没有人能想到，当有着四百多年历史的婺剧，遇上冰冷的智能机器人，竟能碰撞出如此动人的火花。这场看似简单的迎新春活动，没有刻意的炒作，没有华丽的噱头，却在不经意间刷屏了金华人的朋友圈，甚至吸引了不少外地网友隔空围观。有人留言“原来非遗可以这么潮”，也有人感慨“科技终于读懂了传统文化的美”。

作为一名长期关注文旅融合与非遗传承的从业者，这场活动让我看到的，不仅是一次精彩的跨界碰撞，更是新时代背景下，非遗传承的全新可能，是科技与传统文化双向赋能的生动实践。当我们还在为非遗传承“后继乏人”而担忧，为科技发展“缺少温度”而遗憾时，金华这场迎新春活动，用最直观的方式告诉我们：非遗从不是博物馆里尘封的展品，科技也不是遥不可及的冰冷器械，当二者相遇，便能成就一场跨越时空的对话，让传统文化在科技的加持下，走进更多人的心里，尤其是年轻一代的世界。

要读懂这场活动的意义，首先要读懂婺剧——这门被称为“徽戏活化石”的国家级非遗，究竟藏着怎样的文化底蕴，又面临着怎样的传承困境。婺剧，又称“金华戏”，因金华古称“婺州”而得名，是中国古老的多声腔剧种之一，起源可追溯到元末明初的南戏，历经数百年发展，融合了高腔、昆腔、乱弹、徽戏、滩簧、时调六大声腔，形成了质朴豪放、刚柔并济的独特表演风格。

在金华本地，婺剧早已融入一代人的成长记忆。老一辈人还记得，小时候逢年过节，村口的戏台一搭，锣鼓一响，全村人就会搬着小板凳围坐在一起，看演员们身着华丽戏服，唱念做打间，演绎着悲欢离合的故事。婺剧的唱腔高亢激昂，高腔一人发声、众人附和，尾音上翘自带山野气息；乱弹旋律流畅活泼，滩簧委婉细腻，时调则充满民间烟火气，六大声腔各有韵味，却又完美融合，构成了婺剧独有的艺术魅力。

除了唱腔，婺剧的表演身段、服饰妆容同样极具特色。演员的手眼身法步，每一个动作都有严格的程式规范，抬手是风情，转身是韵味，水袖的翻飞、台步的轻重，都藏着岁月沉淀下的艺术功底。婺剧的戏服以明代服饰为主体，宽袍阔袖，色彩艳丽，“上五色”的黄、红、绿、白、黑各有寓意，蟒袍、宫装、官衣等几十种服饰，搭配精致的头饰，一出场便自带气场。而婺剧的脸谱更是堪称艺术瑰宝，最初只用黑、白、红三色区分角色，后来逐渐发展得愈发丰富，图案化的线条、鲜明的色彩，既能表现角色的性格，也藏着传统文化的符号，比如红脸代表忠义，白脸代表奸诈，每一张脸谱都是一件独立的艺术品。

作为徽戏的一脉，婺剧保留了大量完整的徽戏剧目和资料，被誉为“徽戏活化石”，2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产名录，2020年又入选首批“浙江文化印记”名单，是金华文化最鲜明的一张名片。然而，就是这样一门底蕴深厚的传统艺术，在新时代的浪潮中，却不可避免地面临着传承的困境。

随着普通话的推广和多元文化的冲击，年轻人对婺剧的了解越来越少，愿意主动去听、去学婺剧的人更是寥寥无几。许多老艺人相继离世，一些经典的唱腔、身段和剧目，面临着失传的风险。曾经热闹的戏台，如今大多只在春节、庙会等传统节日才会偶尔出现，台下的观众也多以老年人为主，年轻面孔难得一见。

这些年，金华当地也一直在努力推动婺剧传承，举办婺剧进校园、进社区活动，培养年轻演员，整理经典剧目，但效果始终不尽如人意。究其原因，并非人们不喜欢婺剧，而是传统的传播方式，与年轻人的接受习惯脱节了。年轻人习惯了快节奏的生活，喜欢新颖、有趣、互动性强的内容，而传统的婺剧表演，大多是在戏台上单向传播，节奏较慢，形式较为单一，很难吸引年轻人的注意力。如何打破这种僵局，让婺剧走出小众圈层，走进年轻人的世界，成为摆在所有非遗传承者面前的一道难题。

就在这样的背景下，金华之光文化广场科技馆这场“机器人+婺剧”的迎新春活动，给出了一个极具启发性的答案。活动的主办方没有刻意去“说教”，没有强行灌输婺剧的历史文化，而是用年轻人喜欢的科技元素，包裹着婺剧的传统文化内核，让非遗以一种更鲜活、更有趣的方式，出现在人们面前。

活动现场，最吸引人眼球的，莫过于那些化身婺剧角色的人形机器人。这些机器人身着定制的婺剧戏服，头戴精致头饰，身形与真人相差无几，脸上虽然没有演员那般丰富的表情，却能精准复刻婺剧演员的每一个动作。无论是高腔表演时的抬手附和，还是乱弹片段中的台步流转，甚至是水袖翻飞的细微弧度，机器人都能完美呈现，一招一式，颇有几分婺剧老艺人的风范。

很多人都会好奇，机器人是如何学会婺剧表演的？其实，这背后离不开AI技术的支撑。工作人员提前收集了大量婺剧演员的表演视频，通过AI深度学习，让机器人精准捕捉演员的动作细节、节奏把控，再结合机械编程，将这些动作转化为数字指令，驱动机器人完成表演。不同于演员的即兴发挥，机器人的每一个动作都精准无误，却又不会显得僵硬刻板，反而多了几分独特的科技美感。

与人形机器人的“专业范儿”不同，“笨笨”机器狗的出现，则为现场增添了不少欢乐气息。恰逢马年新春，这些机器狗被精心装扮成了生肖马的模样，身上印着吉祥的花纹，头顶戴着小小的马冠，圆滚滚的身躯走起路来一摇一摆，萌态十足。它们不再是冰冷的科技产品，而是变成了孩子们的玩伴，围着孩子们小跑、转圈，甚至会配合孩子们的动作做出回应，孩子们伸手触摸，它们会轻轻蹭一蹭，孩子们拍手欢呼，它们会原地转圈，引得现场欢声笑语不断。

有个小朋友抱着“笨笨”机器狗，仰着头对身边的家长说：“妈妈，这只小马好可爱，它还会陪我玩！”家长笑着回应：“这是机器狗扮成的小马，旁边还有机器人在唱婺剧呢，你要不要去看看？”就这样，孩子们在与机器狗的互动中，自然而然地被旁边的机器人婺剧表演吸引，主动去了解婺剧的服饰、动作，在潜移默化中，接受了传统文化的熏陶。

其实，这场活动的用心，远不止机器人婺剧和机器狗互动这么简单。主办方以“非遗过大年，科技迎新春”为主题，从2月7日起连续举办16天，除了核心的机器人表演，还设置了多个体验区，让观众既能看，也能玩，真正实现沉浸式体验。科技体验区里，脑控机械臂、机械臂写春联等项目吸引了不少人驻足，人们通过大脑控制机械臂做出简单动作，看着机械臂挥毫泼墨写出工整的春联，亲身感受科技的神奇；非遗手作体验区里，婺剧脸谱墙、非遗鱼灯、金华剪纸、婺州扎染、婺州窑捏塑、传统麻糍DIY等项目一应俱全，孩子们可以亲手绘制婺剧脸谱，体验剪纸的乐趣，制作属于自己的扎染作品，品尝自己亲手做的麻糍，在动手实践中，感受非遗的魅力。

在脸谱绘制体验区，一位小朋友拿着画笔，认真地在脸谱模板上涂色，旁边的非遗传承人耐心地指导着：“这个红色要涂均匀，这是忠义的颜色，就像婺剧里的关羽一样。”小朋友一边听，一边点头，时不时抬头看看旁边的婺剧演员，模仿着演员的表情，认真地勾勒着线条。不远处的剪纸体验区，一位老人正在教孩子们剪窗花，剪刀开合间，一张张精美的窗花很快就成型了，孩子们拿着自己剪的窗花，脸上满是成就感，纷纷展示给身边的人看。

这些体验项目，看似简单，却有着深刻的意义。它们打破了非遗与普通人之间的距离，让非遗不再是高高在上的艺术，而是可以触摸、可以体验、可以传承的生活方式。对于孩子们来说，这种动手实践的方式，远比课堂上的讲解、书本上的文字更有吸引力，也更容易记住非遗的相关知识，在他们心中埋下一颗传承传统文化的种子。而对于成年人来说，这些体验项目，能让他们在忙碌的生活中，停下脚步，重温童年的记忆，感受传统文化的温暖，重新认识婺剧、认识金华的非遗文化。

这场活动的爆火，并非偶然，而是时代发展的必然，更是文旅融合、非遗创新传承的生动实践。近年来，“科技+非遗”的组合越来越常见，从安徽合肥的机器人徽剧表演，到湖北跨年戏曲晚会上的机器人楚剧演唱，再到金华这场机器人婺剧秀，科技正在成为非遗传承的重要助力。但很多人对“科技+非遗”存在误解，认为科技会破坏非遗的传统韵味，让非遗变得“不伦不类”，甚至有人觉得，机器人的表演无法替代演员的情感表达，这样的创新没有意义。

其实，这种想法大可不必。真正的非遗传承，从来不是墨守成规、一成不变，而是在保留核心内涵的基础上，不断创新传播方式，让非遗适应新时代的发展，走进更多人的心里。就像金华这场活动，机器人并没有试图替代婺剧演员，而是作为演员的“同台伙伴”，用科技的方式，为婺剧表演增添新的亮点，吸引更多人关注婺剧。机器人可以精准复刻婺剧的动作、唱腔，却无法复刻演员身上的情感与岁月沉淀下的艺术功底，也无法替代演员与观众之间的情感共鸣。

在活动现场，人形机器人与婺剧演员同台竞技，机器人的精准规范与演员的情感饱满，形成了鲜明的对比，却又完美融合。演员们用细腻的表情、真挚的情感，演绎着婺剧的精髓，而机器人则用科技的精准，展现着婺剧的程式美感，二者相辅相成，让整场表演更具观赏性。很多观众看完表演后表示，原本对婺剧不感兴趣，看完机器人与演员的同台表演后，反而被婺剧的魅力吸引，想要去了解更多关于婺剧的知识，甚至想去看一场完整的婺剧演出。

这就是“科技+非遗”的真正意义——科技不是非遗的“替代品”，而是非遗的“传播者”和“赋能者”。它打破了非遗传播的时空限制，打破了非遗与年轻人之间的壁垒，用更新颖、更有趣、更便捷的方式，让非遗走出小众圈层，走进大众视野。科技让非遗“活”了起来，让非遗不再是尘封的历史，而是可以与新时代同频共振的文化符号；而非遗则让科技“暖”了起来，让冰冷的科技产品，有了人文温度，有了文化内涵，不再是单纯的技术展示。

金华这场活动的成功，不仅在于它找到了科技与非遗的完美结合点，更在于它抓住了文旅融合的核心——以文化为内核，以科技为支撑，以体验为载体，让游客在欢乐的氛围中，感受文化的魅力，传承文化的基因。近年来，春节文旅市场持续升温，越来越多的人选择在春节期间走出家门，感受不同地方的文化魅力，体验不一样的年俗风情。而“非遗+科技”的模式，正是当下文旅市场最具吸引力的亮点之一。

相比于传统的文旅项目，“科技+非遗”的项目，更具互动性、趣味性和创新性，既能满足游客对传统文化的体验需求，也能满足游客对科技魅力的好奇心理，尤其是受到年轻游客的喜爱。金华之光文化广场科技馆这场活动，正是精准抓住了这一需求，将婺剧这一非遗文化，与机器人、机械臂等科技元素相结合，打造出了一场兼具文化性、趣味性和体验性的文旅活动，不仅丰富了市民和游客的春节文化生活，也为金华文旅产业的发展注入了新的活力。

作为金华文化的核心符号，婺剧的传承与发展，关乎金华文化的根与魂。而这场“机器人+婺剧”的活动，无疑为婺剧传承开辟了一条新的路径。它告诉我们，非遗传承不需要刻意迎合，也不需要盲目创新，而是要找到适合自己的方式，用年轻人喜欢的语言，讲述传统文化的故事，用科技的力量，让传统文化焕发新的生机。

其实，非遗传承从来都不是某一个人的事，也不是某一个部门的事，而是需要全社会的共同努力。对于非遗传承者来说，要坚守非遗的核心内涵，保留非遗的传统韵味，同时也要勇于创新，主动拥抱科技，探索更具时代感的传播方式；对于科技从业者来说，要多关注非遗文化，将科技与非遗深度融合，用科技的力量，为非遗传承赋能，让科技成为非遗传承的助力，而不是阻碍；对于普通大众来说，要主动去了解非遗、关注非遗、体验非遗，用自己的方式，为非遗传承贡献一份力量，哪怕只是去看一场非遗表演，学一项非遗手作，都是对非遗传承的支持。

这场活动还有一个值得关注的点，就是它对青少年非遗教育的重视。寒假期间，孩子们有了更多的空闲时间，而这场活动，无疑为孩子们提供了一个了解非遗、体验非遗的绝佳平台。通过与机器人互动、体验非遗手作，孩子们在欢乐的氛围中，潜移默化地接受传统文化的熏陶，了解婺剧的历史文化，感受非遗的艺术魅力，在心中埋下一颗传承传统文化的种子。这些种子，或许在当下还很渺小，但随着时间的推移，终将生根发芽，长成参天大树，成为非遗传承的新生力量。

很多人都说，现在的年轻人越来越不喜欢传统文化了，但事实并非如此。年轻人不是不喜欢传统文化，而是不喜欢刻板、枯燥的传播方式。当传统文化以一种更鲜活、更有趣、更贴近生活的方式出现时，年轻人同样会主动去接受、去热爱。就像金华这场活动，很多年轻人看完表演后，主动拍照打卡，分享到社交平台，用自己的方式，向身边的人推荐婺剧、推荐金华的非遗文化。这些年轻人，正在成为非遗传承的“新生代力量”，用年轻人的潮流方式，让非遗焕发新的活力。

如今，活动还在持续进行中，每天都有大量的市民和游客慕名而来，感受这场非遗与科技的奇妙碰撞。有人说，这场活动，让金华的年味变得更有内涵；也有人说，这场活动，让非遗传承有了新的希望。而在我看来，这场活动的意义，远不止于此。它不仅是一次成功的文旅活动，更是一次非遗传承的创新实践，是科技与传统文化双向奔赴的生动写照，它为全国的非遗传承和文旅融合，提供了一个可借鉴、可复制的范本。