第一节 荆州方特东方神画项目概况

荆州方特东方神画是近年来我国文旅融合领域的一次重要实践，"科技"与"楚文化"构成了理解这一项目的核心维度。该项目坐落于湖北省荆州市纪南生态文化旅游区，是华强方特集团携手荆州市政府共同打造的旗舰级旅游演艺综合体，园区占地面积达1009亩，总投资规模约30亿元，年接待游客量突破200万人次，不仅是湖北省内规模最大的文化科技主题乐园，更是国内首个以荆楚文化为叙事主轴的大型沉浸式演艺聚落。

一、剧目设计

荆州方特东方神画由41个室内外主题项目共同构成，其中演艺类项目占据核心地位，形成了"王牌演艺+主题游乐+文化体验"的三层产品架构。表演内容深度围绕"楚辞"、"编钟"、"三国"、"屈原"四大文化符号展开，通过高科技手段重构历史场景，讲述从春秋战国时期延续至东汉末年的荆楚传奇。

两大王牌演艺项目为《楚乐》与《屈原》，构成了园区的文化双璧。

《楚乐》剧场以曾侯乙编钟的考古发现为创作原点，将沉睡两千四百年的青铜礼乐重新注入当代演艺空间。演出以数控升降编钟矩阵为核心视觉符号，一千个编钟在光影操控下如波浪般起伏涌动，配合楚地巫舞、翘袖折腰的古典舞姿，再现了楚国宫廷"钟鼓喤喤"的盛世景象。剧场采用360度环形舞台设计，观众席环绕中央表演区，镭射灯与光束灯交织成流动的光网，在20分钟的演出时长内构建出虚实相生的时空隧道。这一项目不仅是对楚文化物质遗产的数字化转译，更是对"礼乐文明"精神内核的当代表达。

《屈原》剧场则以全息AR幻影技术为媒介，将屈原从《史记》的文本记载中解放出来，重塑为一个有血有肉、情感丰沛的历史人物。演出以《离骚》《九歌》《天问》等楚辞名篇为叙事线索，通过水墨画风格的动态特效与真人表演的有机融合，呈现了屈原从意气风发的三闾大夫到行吟泽畔的逐臣这一生命轨迹的重大转折。观众在剧场内跟随屈原的视角，亲历竹林舞剑、庙堂进谏、汨罗投江等关键场景，感受"虽九死其犹未悔"的家国情怀。该项目荣获国际游乐行业"TEA杰出成就奖"，标志着中国原创演艺内容在国际舞台获得专业认可。

除两大王牌演艺外，园区还打造了《火烧赤壁》等融合三国文化的大型游乐演艺项目，以及《九州神韵》《牛郎织女》《女娲补天》等贯穿华夏文明脉络的主题场馆，形成了从荆楚地域文化到中华文明全景的叙事梯度。

二、演艺空间

荆州方特东方神画的空间规划遵循"文化地标+技术奇观"的双线逻辑。园区整体布局以纪南文旅区的自然地貌为基础，将建筑群体与生态环境进行有机嵌合。11个大型室内主题场馆散布于园区各处，每个场馆既是独立的文化容器，又通过景观动线形成叙事关联。

《楚乐》剧场的建筑形态取意楚国高台建筑"层台累榭"的特征，外观以深灰色金属板与木质格栅构成现代演绎的楚风立面。剧场内部空间打破传统镜框式舞台的局限，采用中心式舞台与环绕式观众席的布局，使观众成为仪式现场的参与者而非旁观者。编钟矩阵的机械升降系统隐藏在舞台下方的精密结构中，当千钟齐鸣时，物理空间与数字影像相互渗透，创造出"人在钟中游"的沉浸体验。

《屈原》剧场则构建了更为复杂的时空叠合系统。剧场前半区为实体布景的楚宫场景，后半区通过全息膜与投影 mapping 技术营造出汨罗江畔的虚拟空间。演员在实体与虚拟两个表演层之间穿梭，观众视线在真实人物与幻影成像之间游移，这种视觉悖论恰恰对应了屈原作品中"现实与理想"的核心张力。

园区在公共空间的设计上同样强调文化符号的渗透。入口处设置的凤鸟图腾柱、道路铺装上的云纹图案、商业街区采用的楚式漆器色彩体系，共同构建了一个从宏观建筑到微观细节都充满楚文化意指的完整场域。

三、项目特色

（一）文化基因的数字化转译

荆州方特东方神画的所有演艺内容均建立在荆楚文化的考古实证与文献记载之上，拒绝凭空杜撰的历史想象。《楚乐》中的编钟形制参照曾侯乙墓出土文物进行3D建模复原，音律系统邀请湖北省博物馆专家参与调校，确保听觉体验的历史真实性。《屈原》的剧本创作基于《史记·屈原贾生列传》与楚辞原文，人物造型参考长沙楚墓帛画与荆州出土漆器人物图案，在学术严谨性与艺术表现力之间寻求平衡。

这种对文化基因的尊重与转译，使项目超越了普通主题乐园的娱乐属性，成为楚文化当代传播的重要媒介。2025年第二届楚文化节期间，园区与荆州博物馆联动，将楚国漆奁人物车马出行图、蟾座凤鸟羽人等代表性文物进行动态复原展示，实现了馆藏文物与现场演艺的跨时空对话。

（二）技术赋能的沉浸体验

项目充分整合方特集团的技术储备，将VR/AR、人工智能、数控机械等前沿科技应用于文化叙事。《楚乐》的编钟升降系统采用自主研发的数控平台，可实现毫米级精度的同步运动；《屈原》的全息幻影技术解决了传统佩珀尔幻象的视角局限，使虚拟影像在180度范围内保持清晰稳定。这些技术突破不仅服务于视觉奇观的生产，更关键的是拓展了文化表达的可能性边界——当编钟可以"跳舞"，当屈原可以"复活"，传统文化便获得了与当代观众对话的新语言。

（三）演艺产品的矩阵化布局

不同于单一演艺项目的孤军奋战，荆州方特构建了从大型剧场到流动演艺、从室内场馆到室外巡游的多层次产品矩阵。日间有《百花大巡游》等流动演艺贯穿园区，夜间推出《荆城焰庆》烟花秀与《千灯明月宴》等夜场产品，形成"白+黑"的全时运营格局。这种矩阵化布局有效分散了客流压力，延长了游客停留时间，提升了单位面积的文化产出效率。

（四）文化IP的衍生开发

园区重视演艺内容的IP化运营，将《楚乐》《屈原》的视觉元素提取转化为文创产品。在"非遗里的荆州"主题商店中，编钟造型的迷你乐器、屈原Q版形象的手办、楚式漆器纹样的现代家居用品等衍生品形成完整的消费链条。线上商城与线下门店同步运营，使文化体验从园区内向日常生活中延伸。

第二节 荆州方特东方神画项目现状

一、项目开发

荆州方特东方神画是华强方特集团"美丽中国三部曲"战略的首部曲，也是该集团在华中地区布局的关键节点。2015年，在湖北省与荆州市两级政府的推动下，华强方特与荆州市签署合作协议，计划在纪南文旅区打造总投资230亿元、占地6500亩的文化科技主题园区集群，分四期建设。

一期项目"华夏历史文化科技园"（即荆州方特东方神画）于2017年动工，2019年9月12日正式开园。项目选址纪南文旅区具有深刻的文化地理考量——该区域是楚国鼎盛时期的都城"郢"所在地，纪南城遗址占地16平方公里，曾是当时世界上最大的城市之一。在此地建设以楚文化为主题的演艺园区，实现了文化空间与物理空间的同构共振。

从"荆州方特东方神画"这一命名中，可以解读出项目的战略定位。"东方神画"是方特集团的产品线品牌，强调以中华文化为内核的神话叙事；"荆州"则明确了地域文化锚点，表明这不是一个泛中华文化的笼统表达，而是有明确地理坐标的文化深耕。这种命名策略体现了项目"全球技术+地方文化"的融合定位。

二、项目运营

（一）运作模式

荆州方特采取"文化科技主题乐园+地域特色演艺"的复合运营模式，将游乐设备、演艺内容与文化传播整合为统一产品。与传统主题公园依赖刺激性设备不同，该项目以《楚乐》《屈原》等文化演艺作为核心吸引力，游乐项目作为配套体验，形成了差异化的市场定位。

这一模式的关键在于文化价值的经济转化。通过将楚文化资源转化为可体验、可消费、可传播的演艺产品，项目实现了文化资本向经济资本的转化。2024年，荆州方特跻身亚太地区主题乐园20强榜单，标志着这一模式获得了市场认可。

（二）组织架构

项目由华强方特（荆州）旅游发展有限公司负责运营管理，采用总部垂直管理与本地执行相结合的组织架构。公司下设演艺中心、游乐运营中心、营销中心、后勤保障中心四大板块。演艺中心负责《楚乐》《屈原》等核心演艺项目的日常演出、演员管理、技术维护；营销中心统筹票务销售、渠道合作、品牌推广；后勤保障中心则承担园区设施维护、安全管理、游客服务等基础职能。

演员团队构成运营的重要人力基础。《楚乐》《屈原》等演艺项目需要大量具备舞蹈、表演、杂技等专业技能的演员，公司与湖北省内艺术院校建立合作关系，通过定向培养与社招结合的方式保障人才供给。

（三）宣传推广与销售方式

1. 宣传推广分析

项目采用"线上种草+线下体验"的整合营销策略。线上渠道以抖音、小红书、B站等新媒体平台为主，通过KOL探店、游客UGC内容激励、官方账号剧情化运营等方式持续制造话题热度。官方抖音账号保持高频更新，内容涵盖演出精彩片段、演员幕后故事、游客互动瞬间等，单条视频点赞量常破万。

线下推广则注重与荆州城市品牌的联动。通过参与楚文化节、三国文化旅游节等城市级活动，项目从单纯的景区营销升级为城市文化名片的一部分。2025年国庆期间，央视新闻频道《朝闻天下》栏目报道园区演艺活动，实现了权威媒体的背书传播。

2. 销售方式分析

门票体系采用分级定价策略。标准票定价280元/人，适用于身高1.4米以上游客；小童票与老人票均为199元/人，分别适用于1.1-1.4米儿童与65岁以上长者。1.1米以下儿童免票。购票渠道包括方特旅游APP、官方微信公众号、天猫/京东旗舰店等直营平台，以及美团、携程、同程等OTA分销渠道。

年卡产品是重要的客户留存工具。项目推出金虎年卡、银虎年卡等不同权益等级的年卡产品，价格区间在600-1000元，为高频游客提供性价比选择。2020年疫情期间，项目曾推出"买正价标准票送年卡"的促销活动，以短期让利换取长期客户关系。

（四）产业延伸

1. 主题酒店

园区周边已形成以方特为引力中心的住宿产业集群。纪南文旅区范围内分布着麓枫酒店、维也纳国际酒店、荆州富力万达嘉华酒店等不同档次的住宿设施，其中多数酒店在命名与营销中突出"方特店"的区位标签。这些酒店虽未纳入方特直营体系，但通过空间集聚形成了事实上的产业配套。

2. 文创产品

园区内的文创开发分为两个层级。一是官方直营的"方特文创"商店，销售以《熊出没》等方特自有IP为主的标准化产品；二是与荆州本地非遗传承人合作的"楚风荆韵"主题商店，销售漆器、刺绣、编钟复制品等地域文化衍生品。2025年，园区与湖北文旅集团合作推出"战国袍"主题文创，将荆州博物馆藏楚墓服饰元素转化为当代汉服产品，成为现象级文化消费符号。

第三节 荆州方特东方神画项目SWOT分析

一、优势（S-strengths）

（一）文化资源的独占性

荆州作为楚文化发祥地、三国文化富集地，拥有不可复制的历史文化资源。纪南城遗址、荆州博物馆藏楚文物、三国历史遗迹等构成了项目内容创作的素材宝库。这种文化资源的独占性形成了竞争壁垒，使项目难以被简单复制。

（二）技术实力的品牌背书

华强方特作为国内文化科技旅游领域的头部企业，拥有完整的自主知识产权体系与持续的技术迭代能力。这一品牌背书降低了市场教育成本，使消费者对项目质量形成前置信任。

（三）区位交通的便利性

荆州位于湖北省中部，是长江中游重要的交通枢纽。项目距荆州高铁站约3公里，通过22路、42路等公交线路实现便捷接驳；自驾游客可通过沪渝高速、二广高速直达园区。这种交通可达性有效扩展了项目的客源辐射范围，覆盖武汉、宜昌、襄阳等周边城市。

二、劣势（W-weaknesses）

（一）文化理解的门槛效应

楚文化虽然历史悠久，但相较于唐文化、宋文化等大众认知度更高的历史时期，其文化符号对普通游客而言存在理解门槛。《屈原》演艺中大量引用楚辞原文，《楚乐》中的礼乐文化背景，对缺乏相关知识储备的游客可能形成欣赏障碍，影响体验满意度。

（二）演艺容量的物理限制

王牌演艺项目《楚乐》《屈原》的剧场容量有限（单场容纳600-800人），而演出时长相对固定（20-25分钟），在节假日客流高峰期，游客为观看演出需要排队等待较长时间。2025年国庆期间的调查数据显示，部分游客排队时长超过90分钟，影响了整体游园体验。

（三）二次消费的转化不足

相较于门票收入，园区在餐饮、文创等二次消费领域的转化率仍有提升空间。部分游客反映园区内餐饮价格偏高、品类单一，文创产品的设计感和性价比有待优化。

三、机遇（O-opportunities）

（一）政策红利的持续释放

国家层面，"以文塑旅、以旅彰文"的文旅融合战略为项目发展提供了政策支撑。湖北省将"荆楚文化保护传承核心区"建设纳入区域发展规划，荆州市提出"让世界看见楚文化"的城市营销口号，这些政策导向与项目定位高度契合，有利于争取政府资源支持。

（二）文化消费的升级趋势

随着居民收入水平提升与文化自信增强，游客对旅游产品的文化深度要求不断提高。从"看热闹"到"看门道"，从"打卡拍照"到"沉浸体验"，消费趋势的变化与项目的产品特性形成共振，有利于吸引高净值客群。

（三）数字技术的迭代演进

5G、AI、数字孪生等技术的发展为演艺产品的升级提供了新的可能性。项目可探索元宇宙剧场、数字藏品、虚拟演员等创新形态，拓展文化体验的边界。

四、威胁（T-threats）

（一）区域竞争的加剧

华中地区主题公园市场日趋饱和，武汉欢乐谷、襄阳华侨城奇幻度假区等同类项目分流客源。特别是襄阳华侨城2021年开业后，以"奇幻谷""奇趣童年"等产品组合形成直接竞争，对荆州方特的鄂西北客源市场造成挤压。

（二）文化IP的同质化风险

随着"国潮"兴起，各地纷纷挖掘本土历史文化资源打造演艺项目。楚文化元素可能被其他地区的类似项目借鉴模仿，削弱项目的独特性。

（三）不可控因素的冲击

疫情等突发公共事件对主题公园行业冲击显著。2020年疫情期间，项目曾暂停运营数月，固定成本支出与收入中断形成巨大经营压力。未来类似风险仍需纳入战略考量。

第四节 荆州古城实景演艺项目调查分析

除方特东方神画外，荆州古城区域的实景演艺项目构成了另一重要的文旅演艺版图。2025年起，荆州市演艺集团推出"荆州十二时辰"文旅项目，以古城墙、护城河、历史街区为天然剧场，打造了开放式、流动式的演艺新形态。

一、项目概况

"荆州十二时辰"以"游玩12小时，留客24小时"为运营理念，将荆州古城划分为东门、南门、北门三大片区，规划20个演艺场景，形成全城贯通、景城一体的文旅大空间。

东门片区聚焦楚文化，推出《九歌梦华录》沉浸式实景演出。该项目以屈原《九歌》为文学蓝本，以宾阳楼、护城河为物理舞台，通过光影技术将城墙砖石转化为动态画布，战旗翻卷、楚乐流淌、无人机编队变幻出凤鸟图腾，游客登船夜游，与"楚王""屈原"同诵《橘颂》，实现"人在画中游、史在景中现"的沉浸体验。

北门片区主打三国文化，《三国英雄路》实景短剧在大北门瓮城及护城河区域上演。演出设置《桃园结义》《三英战吕布》《草船借箭》《得胜归来》四幕，采用移动观演与互动体验相结合的形式，游客可化身"士兵"参与操练，跟随"关羽"学习刀法，从旁观者转变为历史情境的参与者。2025年国庆期间，该项目被央视新闻频道报道，成为古城演艺的现象级产品。

南门片区则以市井文化为核心，通过江湖音乐会、斗武斗诗快闪秀、美食市集等活动营造烟火气十足的民俗氛围。

二、受众构成与消费行为

根据2025年国庆期间的实地调查，荆州古城演艺项目的受众呈现以下特征：

性别分布较为均衡，女性占比52%，男性占比48%。年龄结构上，19-35岁的青年群体占据主导，占比达65%，显示出演艺项目对年轻客群的吸引力。地域分布上，省内游客占58%，省外游客占42%，其中河南、湖南、江西等周边省份游客增长显著，表明项目的区域影响力正在扩展。

了解途径方面，抖音、小红书等短视频平台占比47%，亲友推荐占比28%，传统媒体占比15%，OTA平台占比10%，反映出新媒体营销的主导地位。

消费行为上，游客平均停留时间从传统的"半天游"延长至"一日游"甚至"两日游"，古城内酒店入住率提升至77%，餐饮、文创等二次消费占比有所增加。

三、满意度分析

调查数据显示，游客对演艺内容的满意度较高，78%的受访者认为《楚乐》《九歌梦华录》等演出"震撼感人""值得一看"。但在配套服务方面，42%的游客反映古城内导览标识不清晰，38%认为周边餐饮价格偏高且品质不稳定，35%表示停车困难影响出行体验。

第五节 荆州文旅演艺项目存在的问题及对策

一、存在的主要问题

（一）文化阐释的深度与浅度失衡

部分演艺项目为追求大众传播效果，对历史文化进行过度简化甚至娱乐化解构。《三国英雄路》中的互动环节虽然增强了参与感，但"草船借箭"等历史场景的游戏化处理可能削弱对历史复杂性的认知。如何在"好看"与"深刻"之间取得平衡，是内容创作面临的持续挑战。

（二）演艺空间的容量瓶颈

无论是方特园区的剧场演艺还是古城的实景演出，都面临高峰期容量不足的问题。方特《楚乐》《屈原》的固定场次与有限座位难以满足节假日激增的客流需求；古城演艺的开放式空间虽无物理容量限制，但最佳观赏位置稀缺，导致游客体验质量分化。

（三）产业协同的链条断裂

演艺项目与住宿、餐饮、交通等配套产业之间缺乏深度协同。方特园区周边虽有酒店集聚，但缺乏官方认证的主题酒店产品；古城演艺与博物馆、遗址公园等文化场所的联动不足，未能形成"演艺+文博+研学"的复合产品体系。

（四）人才供给的结构性短缺

文旅演艺行业需要既懂文化又懂技术、既会创作又会运营的复合型人才。目前荆州本地高校相关专业设置不足，演员、技术人员、运营管理人才的培养与引进机制有待完善。

二、提升对策

（一）深化文化内容的学术支撑

建立"演艺项目学术委员会"机制，邀请荆州博物馆、长江大学等机构的楚文化研究专家参与剧目创作与审核，确保历史细节的准确性。开发"演艺+研学"产品，为中小学生群体设计包含前置课程、现场观演、后续拓展的完整教育方案，提升文化传递的深度。

（二）优化演艺空间的动态调度

引入智能预约系统，游客可通过官方APP提前预约演艺场次，减少现场排队时间。探索"夜场扩容"策略，在暑期、国庆等高峰期增加夜间演出场次，利用灯光技术实现24小时运营。古城演艺可开发"分线游览"产品，将游客分流至不同片区，避免空间过度拥挤。

（三）构建产业协同的生态体系

推动方特集团与本地酒店集团合作开发官方主题酒店，在酒店建筑、客房设计、服务流程中融入演艺元素，实现"住在戏剧里"的延伸体验。加强与荆州博物馆、楚王车马阵景区的合作，推出"演艺+文物"联票产品，引导游客从演艺消费向文化消费转化。

（四）完善人才培育的长效机制

与长江大学、荆州职业技术学院等本地院校共建"文旅演艺产业学院"，开设演艺管理、舞台技术、文化策划等专业方向。建立演员储备库，通过校企合作、定向培养等方式保障演艺人才供给。引进高端创意人才，在保留项目文化内核的前提下，持续进行内容迭代。

（五）拓展数字赋能的创新场景

开发"数字楚宫"元宇宙项目，将《楚乐》演艺内容进行VR化改造，使无法亲临现场的游客通过虚拟现实设备获得近似体验。探索演艺IP的NFT化，将编钟、屈原形象等文化符号转化为数字藏品，拓展文化消费的新维度。

结语

荆州文旅演艺项目的实践，为历史文化资源的当代转化提供了有益探索。从方特东方神画的科技幻境到古城墙下的实景沉浸，从编钟的机械舞蹈到屈原的数字化重生，这些项目证明了传统文化并非博物馆中的静态标本，而是可以通过创意与技术获得持续生命力的活态存在。

然而，文旅演艺的本质终究是"文化"而非"演艺"，是"人"而非"技术"。当千钟齐鸣的回响散去，当全息投影的光影熄灭，留在游客心中的应当是对楚文化精神内核的理解与共鸣，而非仅仅是视觉奇观的短暂刺激。这正是荆州文旅演艺项目在未来发展中需要坚守的价值锚点——在数字时代的文化觉醒中，让历史真正"活"在当代人的情感结构之中。