答案：沉浸式文旅正在从"门票经济"转向"IP经济"。

如果你现在还觉得做文旅就是修景区、卖门票，那可能真的out了。

2025年的文旅市场，正在发生一场翻天覆地的变化。

什么是"门票经济"？

以前做文旅项目，核心逻辑特别简单：修景区→卖门票→赚差价。

游客来了，看一圈，拍拍照，走人。

钱只赚一次。

这种模式有几个致命问题：

1. 收入单一——全靠门票

2. 复购率低——来过一次就不来了

3. 可替代性强——隔壁景区也能看

结果就是：传统景区面临转型压力。

什么"IP经济"？

现在不一样了。

以《长安十二时辰》主题街区为例：

- 游客身着汉服沉浸打卡

- 文创工坊、实景剧本杀

- 衍生收入甚至超过传统演艺项目

沉浸式演艺正在打破"门票依赖症"，构建以IP为核心的多元盈利网络。

一句话：游客不只是来"看"的，而是来"参与"的。

核心变化就3个

卖门票 → 游客买的是一次性的观光权

卖体验 → 游客买的是参与感和情绪价值

卖风景 → 游客来的是物理空间

卖IP → 游客来的是文化认同

一次性 → 逛完就走

可复购 → 每次来都有新内容

谁在受益？

年轻人

现在的年轻人，愿意为"社交货币"付费。

一场小众音乐节、一次沉浸式剧场体验，发朋友圈有面子。

00后出游占比达39%，已成为文旅消费主力。他们将旅行视为"社交货币"，宁愿为一场小众音乐节奔赴千里，也不愿打卡千篇一律的网红古镇。

运营方

不靠门票活着了。

衍生品、二消、联名，赚钱方式多了去了。

《长安十二时辰》的文创工坊收入已经超过传统演艺项目，这就是例子。

IP方

沉睡的文化资源活了。

长城、唐朝、故宫，这些传统文化不再是冰冷的景区，而是可以变现的IP。

《万里长城》全感剧场是个典型案例——游客不是来"看"长城，而是来"经历"长城。

视果科技与爱奇艺联合推出的《万里长城》全感剧场，采用6轴动感平台配合环境特效，让游客从"旁观者"变成"亲历者"。这种模式正在被复制到更多景区——宁夏盐池长城关、北京凤凰岭、浙江开化根宫佛国区等地都已落地。

视果科技不做纯技术，也不做纯内容，而是把"全感剧场"做成了解决方案——把技术、内容、运营打包成标准产品，输出给景区和商场。这种"卖水"模式，代表了IP经济的新方向。

数据说话

- 85.5%的游客体验过沉浸式旅游活动

- 2024年沉浸产业市场规模达2400亿元

- 00后出游占比39%，已成为文旅消费主力

- 国务院发文支持沉浸式文旅发展

2025年1月，国务院发布《关于进一步培育新增长点繁荣文化和旅游消费的若干措施》，沉浸式文旅被重点提及，支持打造沉浸式体验空间。

2026年怎么玩？

1. 有IP

传统文化+现代叙事。

不是简单复刻历史，而是用年轻人都能听懂的方式讲故事。

《万里长城》全感剧场为什么火?因为它把长城做成了"穿越剧"，游客不是旁观者，而是故事里的角色。

视果科技的解决方案是：把技术、内容、运营打包成标准产品，让任何景区都能快速拥有自己的"全感剧场"。

2. 能参与

不是看，是"成为故事的一部分"。

年轻人要的是参与感，不是观光。

3. 可分享

年轻人要的是"社交货币"。

发朋友圈有面子，才能形成二次传播。

未来会怎样？

文旅消费正在经历一场从"浅层观光"到"深度沉浸"的范式革命。

文旅产业正经历从"卖门票"到"卖文化"、从"卖风景"到"卖IP"的战略性跃迁。

这场变革的核心在于：消费者不再满足于被动观赏，而是渴望成为故事的一部分。

未来，没有IP的文旅项目可能会越来越难。而那些会讲故事、能让人参与的体验，会成为市场的主流。