中经记者 黎竹 张靖超 成都报道
近日，天府文旅（000558.SZ）发布公告，控股股东成都体育产业投资集团有限责任公司（以下简称“成都体投集团”）拟将其持有的公司3.85亿股股份（占公司总股本的29.9%）无偿划转至成都文化旅游发展集团有限责任公司（以下简称“成都文旅集团”）。
天眼查等公开信息显示，天府文旅的划出方成都体投集团成立于2018年，主业聚焦体育产业。背靠成都体投集团，天府文旅曾在房地产、体育业务方面有所布局；其入主的成都文旅集团成立于2007年，是成都文旅产业的核心运营平台。去年年底，天府文旅在公告中称为推动影旅融合多元化发展，已与四川省21个市州达成同类合作，初步构建起覆盖全川的影旅合作网络。关于合作进展，截至发稿，天府文旅方面尚未更新进一步信息。
中国文化产业协会沉浸式文旅产业专业委员会主任委员卜希霆向《中国经营报》记者指出，“一部剧带火一座城”的现象已从偶然变为常态，但“剧终人散”的“烟花效应”仍是普遍痛点。他认为，传统的“影视+文旅”模式多为单向、被动、短期的流量嫁接，如果要从“借势引流”转向“IP共创与双向赋能”的深度共生机制，影视IP与城市品牌不应该是简单的“使用”与“被使用”关系，需要从策划开始相互嵌入，共同生长。IP为城市提供情感叙事和差异化符号，城市则为IP注入真实的文化肌理和可持续的运营场景，形成“内容—场景—消费—再创作”的闭环生态。
转型尚未成功
回顾天府文旅的发展历程，历经多次战略转型，但盈利状况仍面临挑战。
天府文旅的前身为“莱茵体育”。去年2月，这家上市公司由“莱茵达体育发展股份有限公司”变更为“成都新天府文化旅游发展股份有限公司”，证券简称变更为“天府文旅”。在变更为“天府文旅”之前，其并没有选择深耕某一行业，而是历经多次转型，先后涉猎能源、房地产、体育等不同产业。
虽然天府文旅曾试图更名将促使公司名称与产业布局相匹配、推动公司加快转型，但发展起色不大。从业绩表现来看，“泛文旅体”融合发展的转型也没有成功。根据莱茵体育发布的财报，其2020年至2022年连续亏损，2023年短暂扭亏，2024年再度亏损，公司归属于上市公司股东的扣非净利润已连续多年为负，经营面临挑战。
2025年半年报显示，天府文旅主营业务涵盖冰雪旅游、影旅融合、会务会展、体育业务及少量存量房地产租售业务。
记者还注意到，此次无偿划转完成后，成都体投集团将不再持有天府文旅股份，后者控股股东将变更为成都文旅集团，但目前划转尚需办理证券登记结算机构的登记过户手续。天府文旅还特别在公告中说明，成都体投集团关于避免同业竞争、规范关联交易的承诺将由成都文旅集团承继。
影视行业人士杨阳指出，随着成都文旅集团入主，天府文旅与成都市文旅资源的协同将更加紧密。但其所押注的文旅赛道面临着激烈的同质化竞争。
天府文旅2025年度业绩预告显示，该公司目前仍处亏损泥潭。具体来看，2025年预计归母净利润亏损1500万元至3000万元。
截至发稿，面对一直以来的亏损是否找到新的盈利模式，天府文旅尚未回应记者。
盯上影旅赛道
然而，这次调整或能推动天府文旅更加聚焦影旅赛道。天府文旅在业绩预告中称公司营业收入较上年同期变动较大的原因系本年度影视剧制作业务收入增加，全年影视业务收入约 3.28亿元，较上年同期增加1.11亿元。从整体收入占比来看，其影视业务占比已接近六成。
记者了解到，目前各地正在“紧锣密鼓”地布局影旅赛道。根据国家电影局今年2月发布的信息，据不完全统计，2025年中国电影全产业链产值8172.59亿元、票房拉动系数约为1∶
15.77，均位居全球前列。其中，带动与外溢产值（包括观影带动餐饮、交通、零售，电影IP衍生品，电影基地、取景地、主题乐园旅游，电影节展经济等产值）为3390.95亿元。
天府文旅亦在布局覆盖全川的影旅合作。去年11月，天府文旅发布公告称，拟与阿坝大九寨旅游集团有限公司共同参与理县毕棚沟景区运营项目，拟现金收购理县毕棚沟旅游开发有限公司部分股权；并在公告中表示，此举旨在夯实冰雪旅游战略布局，构建休闲度假目的地矩阵，优化资产结构，提升经营效益。一周后，参与方正式签署了《股权交易意向协议》，天府文旅称后续将按照协议的约定支付意向金800万元，并积极推进本次交易的各项工作。
去年年底，天府文旅又发布公告，为推动影旅融合多元化发展，其分别与南充市高坪区文化广播电视和旅游局、绵竹市文化广播电视和旅游局、眉山东坡老家文旅投资有限公司签署了《影视文旅融合发展合作框架协议书》。该公告中提到，上述一系列协议均为充分发挥各自优势，挖掘市场机会，将城市IP与影视IP融合，打造影视文旅融合产业新高地。
然而，值得注意的是，21个市州的合作多为框架协议，项目落地仍需时间，天府文旅方面亦未回应记者关于面对技术更迭这一合作是否会有新变化的提问。
卜希霆则认为，VR/AR、AIGC、虚拟拍摄等技术应致力于打破“第四堵墙”，可实现从“观看”到“进入”的跨越，使抽象的叙事转化为可感知、可交互的沉浸式环境。他举例道，“比如《我的阿勒泰》采用‘真4K+原生HDR’高规格拍摄，极致还原了自然的治愈感；河南为《唐宫夜宴》获得中国首个虚拟现实电影龙标这一荣誉，让观众借VR头显‘踏入’盛唐夜宴。”
在清华大学新闻与传播学院副院长、清华大学文化创意发展研究院副院长张铮看来，成功的“剧带城”现象本质在于影视剧出色地扮演了城市形象或旅游目的地的“超级宣传片”角色，其将当地的风光、人情和生活细节融入故事，引发观众共鸣与向往，而当地政府及其在地企业能否将从影视获得的流量转化为持久的旅游吸引力，核心在于是否有高质量的旅游产品和优质服务来承接。
城市IP与影视IP如何联动
作为内容爆款的影视作品往往为取景地带来大量关注，但如果游客去往的目的地只是被动的“背景板”，就会缺乏将线上情感共鸣转化为线下深度体验和长期品牌资产的系统能力。因此，在专家看来，城市应该准备好为游客提供配套服务，能否将影视剧中呈现的内容产品化、固定化，才是实现影旅联动从网红到长红的关键，才能够真正形成IP。
天府文旅称，希望通过影旅联动，整合文旅运营经验、旅游场景资源、覆盖全川的服务业务网络，开发、打造新的旅游产品和线路，锁定优质文旅资源和场景，布局影视拍摄基地运营、影视研学、影视培训、IP孵化等业务，不断拓展影视业务发展空间，促进影旅业务融合发展。
对于如何联动城市IP与影视IP，卜希霆认为，地方政府要从“场地提供者”变为“战略共建者”，首先要主动前置，将文旅发展诉求融入影视项目的策划。他指出，“四川省及成都市推动的‘影旅融合3.0’模式，其核心便是从文旅端发力，整合本地资源主动吸引、并服务剧组，甚至为城市定制影视内容，目标是‘带活一方经济，再通过文创赋能千行百业’。成都文旅集团还为此成立了国内首家影旅融合服务商，将旅游要素‘吃住行游购娱’升级为服务剧组的‘吃住行服化道’，实现了从被动取景到主动营建的转变。”
如何在策划阶段植入“长线运营”的基因，避免“昙花一现”，卜希霆认为应该构建“内容—场景—消费”的闭环生态，而非单一景点。他认为，从策划之初就要超越“一个打卡点”的思维，规划IP如何融入城市的“吃住行游购娱”乃至研学、康养全链条。
“还有，需要建立IP内容的动态生长与迭代机制。城市IP不是静态Logo，而是活的故事。策划时需预留内容更新的接口。例如，绍兴文旅围绕‘鲁迅IP’，不仅打造实景游乐园，还持续进行年轻化改造，开设系列讲座、开发‘迅哥儿’穿搭文创、开设主题咖啡馆，让经典IP持续产生新鲜话题。北京密云的‘日光山谷’项目，每年内容更新率高达30%，通过不断引入新的自然教育、美学活动保持吸引力。”
张铮则表示，如果地方已有强吸引力IP，无需强行追加影视IP。他解释道：“地方若已有如熊猫、武侯祠、宽窄巷子这类极具吸引力的旅游IP，可在原有IP基础上机缘巧合地叠加，因为很多时候打造新影视IP的成功概率有限，其吸引力难以超越已有的标志性资源。”
