中国旅游报记者 唐伯侬

爱奇艺首个乐园今年2月在江苏扬州开门迎客，在体验经济盛行的当下，这个乐园靠什么吸引游客？中国旅游报社记者日前进行了采访。

让游客“一秒”入戏

“穿行在光影斑驳的古运河、热闹繁华的长安街肆，自己也成了剧中探案小队的一员。时而在高空飞行，时而又跌入谷底，脸颊掠过阵阵疾风。主题街区1:1复刻了长安鬼市、成佛寺等‘剧中名场面’，《降魔变》里的西域舞女摇曳生姿，苏无名递来‘线索密函’，费鸡师给我们把脉，沉浸感瞬间拉满！”前段时间，《唐朝诡事录》的资深剧粉乐乐和闺蜜打卡爱奇艺扬州乐园后，在社交平台上发布了笔记。

扬州爱奇艺乐园是以“国创IP+前沿科技”为核心的室内主题乐园，将8个经典影视IP带到现实。“我们通过数字技术打造了全感剧场、光影互动空间等，让游客实现从‘看剧’到‘入戏’。”爱奇艺高级副总裁、体验业务部总经理张航介绍。

“在《莲花楼》沉浸舞台演艺区域，重现了雨水悬停、李相夷红绸剑舞等剧中场面，游客可以坐在360度旋转的观众席，在声光电营造的风暴中欣赏沉浸武侠大戏；在《唐朝诡事录》《钟馗》等全感剧场，游客可以穿越古今，手持弓弩参与激烈对战……我们不是平铺直叙的项目排布，而是按IP故事线串联设计游览路径，让游客从‘逛乐园’到‘走剧情’。”张航说。

如何让游客从旁观者变为剧中人？张航的回答是，用IP剧情动线串联全场，用NPC即兴飙戏等打破游客的“旁观”。比如，在《唐朝诡事录》沉浸主题街区与不同NPC即兴对戏、PK，甚至能对出暗号，这种瞬间形成的默契能给游客带去情绪价值。在园区内，游客还能买到影视剧文创周边、吃到《狂飙》猪脚饭、《莲花楼》同款栗子炖鸡，实现了场景即货架、体验即消费。

为了让游客“一秒入戏”，NPC的专业度至关重要。张航透露，乐园内的演员均具备戏剧专业背景，接梗自然、情绪到位，部分角色还需要完成吊威亚、武打等动作。“另外，在《唐朝诡事录》全感剧场，所有配音都是剧中演员的原声配音，角色形象与剧中高度一致。”

“对于剧迷来说，既可以重温触动心弦的名场面，又可以发现更多剧情‘彩蛋’。对于没看过原剧的观众来说，也能被环环相扣的剧情节奏牢牢抓住，完全不会出戏。”张航说。

“技术只是外壳，内核是帮观众完成一场在现实世界里无法实现的梦，这种心理补偿，或许正是爱奇艺乐园满足大众情绪价值的核心所在。”一位业者说。

快迭代轻资产运营

相比于传统主题乐园重资产、长周期的模式，扬州爱奇艺乐园走出了一条“小型化、快迭代”的轻资产运营之路。

“借助数字技术，我们可以在更小面积里实现更沉浸的内容体验效果。整体来说，乐园投资轻、落地快、迭代灵活，内容更新周期短，这也是我们在运营方面的核心优势。”张航说。

在乐园建设上，爱奇艺选择与地方国资企业合作。国资方负责土建与装修，爱奇艺负责IP获取、内容研发与运营管理，双方从门票、衍生品、餐饮售卖中按比例分成。乐园所在区域原本是一处旧厂房，这种合作模式既盘活了城市存量资产，也让爱奇艺得以轻资产落地城市核心地段。

这种“快迭代”的模式，在乐园试运营阶段便开始了。“《唐朝诡事录》全感剧场在试运营阶段时射击使用的是VR手柄，真正开园时已经换成有后坐力的实体弓弩，沉浸感更强。”张航说。

张航还介绍，明年VR头显的硬件厂商将迎来一轮设备更新——清晰度预计提升，佩戴重量降低，游客的沉浸体验会进一步提升。“这正是我们的优势所在，可以持续享受到技术迭代的红利。”

快速迭代的背后，是爱奇艺对于游客体验反馈与行为数据的持续关注。“我们会根据用户现场‘用脚投票’的结果，再结合网上的口碑，迅速对体验内容进行调整。发现问题立刻优化，使乐园的动线和玩法始终可以跟着观众的兴奋点走。”张航介绍。

除了硬件与内容的迭代，园区活动也在持续上新。乐园策划了“莲花楼主题月”，推出定制款衍生品及主题活动；在不同的季节、不同的节日，以及爱奇艺热播剧的播出时间节点，策划相应的活动。

正是这种“轻资产、快迭代”的模式，使爱奇艺乐园能够快速承接爆款剧集的热度，精准匹配年轻客群“求新求变”的需求。

不过，挑战依然存在：当影视剧热度趋于平稳，乐园如何维持长线吸引力？对此，张航提到，线下是一门长期生意，不是单纯赶热点。《唐朝诡事录》新一季上新前，线下体验可以和没看过的用户产生情感联结，对新一季也能起到反哺作用。

与落地城市“双向奔赴”

让IP在线上保持热度只是第一步，爱奇艺也在思考乐园如何在落地城市持续扎根生长。

谈及为何选址扬州，张航介绍，扬州客流量大，游客过夜率近年在提高，这意味着游客有更长的停留时间，就有了打卡更多消费场景的可能。此外，扬州旅游淡季周期较短，有相对稳定的城市客流量，这对于乐园经营有利。

如何让乐园与所在城市产生化学反应，实现双向奔赴？“我们坚持IP与城市气质匹配，深度植入在地文化，希望能实现‘一部剧带火一座城’，实现乐园与城市的双向增值。”张航介绍，这种融合不是简单贴标签，而是从内容层面进行定制开发。乐园专门定制了《飞越大运河》全感剧场，游客可以沉浸式体验大运河历史风光。

这种融合不止于乐园内部。乐园与瘦西湖、茱萸湾等景区串联推出联票。“我们会在扬州的核心景区设置衍生品售卖点，既卖衍生品，也给乐园卖票、做宣传。”张航总结道：“我们希望爱奇艺乐园成为年轻人来扬州的首选打卡地，核心目标受众是16到35岁的年轻人；同时希望以影视IP带动文旅发展，同时城市底蕴反哺IP，让影视内容更具落地感与生命力。”

这种综合体验的思路，也渗透到了餐饮环节。张航说，餐饮是内容体验中的重要组成部分。未来在餐厅区域可支持多人社交派对游戏，画面会投影出来，用餐游客能感受到游戏氛围，后续还会配上实时解说。“这本质上是为游客创造更多‘停留的理由’。”

在张航看来，观众会和一部剧中角色产生较强的情感连接，但是剧播完后，连接就中断了。而在线下的乐园，让观众能够持续保持甚至能够更加增强这种情感连接，由此也会创造新的消费场域，反过来激发影视IP价值，为后续IP内容的线上开发积累一些势能。

有业者提醒，项目内容虽迭代快，但若后续接档IP影响力不及预期，如何维持高复购率仍是这类乐园需面临的考验。未来爱奇艺乐园发展如何，值得持续关注。